Taiteilijat voivat nyt menestyä Metaversessa, kun todellisen ja virtuaalisen maailman välinen raja hämärtyy yhä enemmän.
Vaikka olemme vielä vuosien päässä sen täydellisestä toteutumisesta, Metaverse on alkanut vaikuttaa moniin toimialoihin, erityisesti viihde- ja musiikkisektoriin. Epäilemättä on ennennäkemätön hetki aloittaa osallistuminen Metaverseen musiikkitaiteilijana, sillä monet muut musiikintekijät ottavat Metaversen nopeasti vastaan lähivuosina.
Taiteilijoiden metaverse-mahdollisuuksien paljastaminen
Kaiken kaikkiaan musiikkiteollisuuden nykyinen liiketoimintamalli on puutteellinen. Suurin osa muusikon tuloista tulee matkustamisesta, ja koska epidemia on pysäyttänyt live-esiintymiset, monet muusikot yrittävät tulla toimeen. Lisäksi suoratoistoalustat, kuten Spotify, maksavat minimaalisia rojalteja, jolloin artistit jäävät joskus velkaa levy-yhtiöilleen. Kun artistit ovat vähemmän riippuvaisia levy-yhtiöistä ja musiikin kustantajista tulojensa suhteen, levy-yhtiöiden ja musiikin kustantajien rooli muuttuu.
Kun otetaan huomioon nämä perinteisen taiteilijoille viihdeteollisuuden haitalliset näkökohdat, Metaverse-konsertit ovat yleistymässä ja tarjoavat muusikoille pääsyn maailmanlaajuisille näyttämöille kotoaan käsin. The Metaverse on tullut jäädäkseen ja sen on määrä muuttaa pysyvästi musiikkiliiketoimintaa. Monien näistä parannuksista odotetaan palauttavan taiteilijoille enemmän hallintaa ja tuloja, jolloin useammat muusikot voivat ilmaista luovuuttaan kokopäiväisesti.
Lisäksi lukuisia live-konsertteja ja esityksiä peruttiin COVID-19-pandemian vuoksi, mikä aiheutti musiikkisektorille valtavan menetyksen. Sitä vastoin musiikin lataukset ja suoratoiston suosio ovat lisääntyneet, ja muusikot ovat turvautuneet erilaisiin tulonhankintakeinoihin, joista yksi innovatiivisimmista vaihtoehdoista on Metaverse. Joka vuosi miljoonat ihmiset osallistuvat virtuaalisiin konsertteihin, ja niiden suosio kasvaa jatkuvasti. Vuonna 2022 Ariana Granden virtuaaliset konsertit keräsivät 78 miljoonaa katsojaa, kun taas Lil Nas X:n 33 miljoonaa katsojaa.
Vuodesta 2021 vuoteen 2026 Metaversen viihteen markkinaosuuden ennustetaan kasvavan 8.55 % CAGR:llä 28.92 miljardiin dollariin. Mahdollisuudet tuottaa tuloja tässä uudessa virtuaalitilassa osoittivat aiemmat esitykset, kuten Travis Scottin Fortnite-konsertti vuonna 2020, joka ansaitsi 20 miljoonaa dollaria. Warner Music Group, joka edustaa tunnettuja artisteja, kuten Ed Sheerania ja Madontaa, on jo rakentamassa online-esityspaikkaa The Sandbox -nimellä tunnetussa metaversumissa. Näiden uusien digitaalisten polkujen avulla taiteilijat voivat olla tekemisissä fanien kanssa tavoilla, joilla he eivät voineet henkilökohtaisesti, mikä tekee elämyksistä paljon helpommin yleisön ulottuvilla.
Kuinka ansaita rahaa metaversessa taiteilijana
Metaverse-konsertit eivät sisällä vain virtuaalista esitystä, jossa avatarit kuvaavat artistia ja yleisöä, vaan myös mukaansatempaavan kokemuksen, joka yhdistää esiintyjän ja yleisön jäsenet. Näiden uusien digitaalisten polkujen avulla taiteilijat voivat olla tekemisissä fanien kanssa tavoilla, joilla he eivät voineet henkilökohtaisesti, mikä tekee elämyksistä paljon helpommin yleisön ulottuvilla. Kun artistit ovat vähemmän riippuvaisia levy-yhtiöistä ja musiikin kustantajista tulojensa suhteen, levy-yhtiöiden ja musiikin kustantajien rooli epäilemättä muuttuu.
Taiteilijat voivat ostaa virtuaalimaansa tai vuokrata sen peleissä, kuten Decentraland ja Sandbox. Myöhemmin on mahdollista lyödä NFT:iksi tietty määrä virtuaalilippuja, jotka fanit voivat ostaa osallistuakseen tapahtumaan. Alustasta riippuen liput voidaan myöntää muodossa NFT: t, jota voidaan myydä tai ostaa krypto- tai fiat-valuutalla.
Näitä NFT-lippuja käyttämällä yleisö voi saada harvinaisia etuja, kuten matkamuistoja, VIP-istuimia ja kulissien takana kohtaamisia taiteilijan kanssa. Lisäksi konsertteihin osallistuvat voivat ostaa lippuja ja jopa virtuaalisia tavaroita näihin tapahtumiin, kuten T-paitoja, julisteita ja laukkuja, ja osallistua konsertteihin poistumatta kotoaan. Tämä ei ole vain erinomainen ja ainutlaatuinen tapa ansaita ylimääräistä rahaa, vaan artistit myös paljastavat musiikkiasi ja osoittavat arvoa faneilleen uudella tavalla.
Metaverse-konsertteja voidaan edelleen rahallistaa useilla tavoilla. Taiteilijat voivat esimerkiksi muuttaa täyspitkiä konserttitallenteitaan alkuperäisiksi digitaalisiksi aarteiksi. Tämä on melko samanlainen kuin vanhat bootleg-tallenteet; jokaisesta konsertista oli vain niin monta kopiota – nämä laittomat tallenteet olivat erittäin kysyttyjä ja niitä jaettiin fanilta fanille.
Bottom Line
Taiteilijat voivat nyt menestyä Metaversessa, kun todellisen ja virtuaalisen maailman välinen raja hämärtyy yhä enemmän. Näin artistit saavat merkittävää potentiaalia taiteilijoille, levy-yhtiöille ja faneille, riippumatta siitä, ovatko live-esitykset kannattavia.
Jatkossa konserttien suosio Metaversessa vain kasvaa. Ne tarjoavat muusikoille huomattavasti suuremman voittomarginaalin, suuremman yleisön tavoittavuuden ja syvemmin fanien osallistumisen kuin perinteiset esitykset. Ne ovat monessa suhteessa ihanteellinen lääke teollisuudelle, joka on kamppaillut vuosia.
Disclaimer: Tässä artikkelissa esitetyt mielipiteet ja näkemykset ovat yksinomaan kirjoittajan omia, eivätkä Coinspeaker välttämättä jaa niitä. Suosittelemme, että teet tarvittavat tutkimukset itse ennen sijoitus- ja kaupankäyntiliikettä.
Victoria Kennedy on palkittu kryptotoimittaja ja publicisti. Hän on Victorious PR:n toimitusjohtaja, Wall Street Journalin myydyin kirjailija, TEDx-puhuja ja myydyin laulaja. Hänen asiantuntijaartikkelinsa on julkaistu Rolling Stonessa, Forbes Monacossa, Bitcoin Insiderissä, Crypto Reporterissa ja CoinCheckUpissa. Hän on ollut osa kryptoyhteisöä vuodesta 1 ja nykyään hän toimii neuvonantajana onnistuneissa kryptolounaissa ja hän kattaa globaaleja kryptotapahtumia.
Lähde: https://www.coinspeaker.com/make-money-musician-metaverse/