Taiteen tulevaisuus on kyse generatiivisesta tekoälystä ja NFT:stä ⋆ ZyCrypto

The Future Of Art Is All About Generative AI & NFTs

Mainos


 

 

Taide on ollut ihmisen tietoisuudessa niin kauan kuin ihmiset muistavat. Varhaisimmista luolamaalauksista Mona Lisaan, ihmiset ovat aina löytäneet tavan ilmaista taiteellista luovuuttaan tarjoten samalla nautintoa sen todistajille. Taiteessa on kyse paljon enemmän kuin vain värien roiskumisesta kankaalle. Se on taiteilijan tunteiden, ajattelutavan ja taidon hienovarainen ilmaus.

Teknologian kehittyessä myös taide kehittyy, kun luovat mielet keksivät uusia ja innovatiivisempia tapoja ilmaista itseään. Yksi uusimmista taiteen innovaatioista on tietokoneiden käyttö, jotka voivat auttaa luomaan erittäin omaperäisiä konsepteja.

Generatiivisen taiteen ilmaantuminen laajenee nopeasti lohkoketjun ja ei-vaihtokelpoisten token-teknologioiden käyttöönoton myötä, mikä johtaa erittäin omaperäisiin uusiin luomuksiin. Ja nämä ovat löytäneet innostuneen yleisön, joka arvostaa digitaalisen taiteen mahdollisuuksia.

Mitä on generatiivinen taide?

Sana "generatiivinen" määritellään kyvyksi luoda tai tuottaa jotain. Siksi, generatiivinen taide on oikeastaan ​​vain taidetta, joka on ihmisten ja koneiden yhdistelmän tuottamaa. Lopputuloksena on näennäisesti tietokoneella satunnaisesti, algoritmeilla ja koodilla, mutta ihmistaiteilijan tarkasti määrittelemien parametrien luoma kuva.

Generatiivinen taide saattaa vaikuttaa hyvin menetelmälliseltä ja ennustettavalta, perustuen algoritmeihin, mutta lopputulos on yleensä kaikkea muuta kuin. Useimmat generatiiviset taiteilijat heittävät annokseen tekoälyä, jonka avulla tietokone voi rakentaa antamiaan alkuperäisiä ohjeita ja luoda kuvia itsenäisemmin. Tällä tavalla, tietokoneesta tulee melkein taiteilija. Sen työ on saanut vaikutteita alkuperäisestä taiteilijasta ja säilyttää tietyn tyylin, mutta lopputulos yllättää heidät usein täysin. 

Mainos


 

 

Amerikkalainen LeWittin aurinko hänet pidetään usein maailman ensimmäisenä generatiivisena taiteilijana. Hän nousi kuuluisuuteen 1960-luvulla geometristen seinäpiirustusten konseptilla interaktiivisessa näytössä. Hänen työlleen oli ominaista yksityiskohtaiset ohjeet, joita kuka tahansa saattoi noudattaa, ja tuloksena oli täysin ainutlaatuinen taideteos joka kerta, kun he sen toteuttavat. Nyt tehokkaiden tietokoneiden ja uusien teknologioiden, kuten NFT:iden, laajan saatavuuden ansiosta generatiivinen taideliike on saamassa nopeasti vetoa.

NFT:n vaikutus

Luovan taiteen ja NFT:n yhdistäminen on johtanut innovatiiviseen maailmaan taiteilijoille, jotka etsivät tapoja saada yleisönsä mukaan. NFT:t ovat digitaalisia tokeneita, jotka elävät lohkoketjussa ja mahdollistavat digitaalisten taiteilijoiden sen luoda ja myydä ainutlaatuisia taideteoksia ja olla tekemisissä muiden taiteilijoiden kanssa. 

NFT:t ovat johtaneet ainutlaatuisiin luomuksiin, kuten suosittuihin kokoelmiin Kyllästynyt Ape Yacht Club valloittaa maailman myrskyllä. BAYC NFT:t ovat kaikki ainutlaatuisia, luotuja käyttämällä koodin muunnelmia, joista jokaisella on omat ominaisuutensa ja attribuuttinsa sekä harvinaisuus. Koska jokainen NFT on erilainen, ne houkuttelevat erilaisia ​​arvoja ainutlaatuisuuden ja harvinaisuuden perusteella.

Toinen NFT:n tärkeä etu on, että ne mahdollistavat digitaalisen taiteen omistamisen. Aiemmin digitaalinen kuva voitiin yksinkertaisesti kopioida napsauttamalla sitä hiiren oikealla painikkeella ja tallentamalla se kiintolevylle ja käyttää uudelleen missä tahansa. Taiteilijat eivät siksi pystyneet todistamaan omistajuutta, ja he kamppailivat rahallistaakseen digitaalista taidettaan. Blockchain korjaa tämän ongelman muuttumattomalla tietueella, joka todistaa, kuka sen omistaja on ja joka on tallennettu ketjuun. Tällä tavalla NFT:t toimivat eräänlaisena digitaalisena vesileimana tai taiteilijan allekirjoituksena.

NFT:n ansiosta taiteilijat voivat vihdoin siirtää digitaalisten taideteostensa omistusoikeuden ja siten kaupallistaa ne. Jotkut ovat myös tienaaneet paljon rahaa. Aaron Penne esim. myi "Apparitions" -kokoelmansa yhteensä yli 600,000 XNUMX dollaria. 

NFT:n ympäristövaikutuksista on ollut jonkin verran huolta. Lohkoketjut, kuten Ethereum ja Bitcoin, ovat surullisen kuuluisia korkeasta energiankulutuksestaan, ja NFT:t eivät ole vailla hiilijalanjälkeä. Tämä on johtanut siihen, että monet taiteilijat ovat omaksuneet idean "Puhtaat NFT:t" jotka on lyöty ympäristöystävällisille lohkoketjuille, kuten Tezos, joka käyttää uutta proof-of-stake-konsensusmekanismia "kaivostoiminnan" sijaan. 

Viime State of the Art -näyttely esitteli Tezos Paris+ parissa Art Baselissa raidat puhtaan NFT:n ja generatiivisen taiteen lähentyminen. Tunnettuja digitaalisia taiteilijoita Zancan ja William Mapan loi interaktiivisen kokemuksen, jonka avulla vierailijat voivat skannata QR-koodin ja käynnistää alkuperäisen taideteoksen luomisen, joka renderöidään itsenäisesti taiteilijan koodia käyttäen. Kun ainutlaatuinen taideteos on luotu, se lyödään samanaikaisesti NFT:nä ja talletetaan osallistujan lompakkoon, mikä tarkoittaa, että niistä tulee myös sen omistaja. 

Muut taiteilijat kehittävät generatiivista taidetta ja NFT:itä eri suuntaan. Esimerkiksi BAYC NFT:itä voidaan nyt muuttaa lisäämällä niihin lisäkoodia, mikä johtaa "mutanttiversiot". noista apinoista. Se mahdollistaa dynaamisemman omistuskokemuksen NFT-haltijoille.

Muualla olemme nähneet tutkimuksia konseptista, joka voi ylittää 2D-näytön rajoitukset. Tämä on mahdollista sulautetun koodin ja liikkeenseurantaohjelmiston avulla, ja se johtaa aivan uusi kokemus Se ei yksinkertaisesti ollut mahdollista ennen lohkoketjun ja NFT:n olemassaoloa. 

Taiteen uusi raja

NFT:llä on ollut uraauurtava vaikutus siihen, miten taiteilijat suhtautuvat työhönsä ja miten yleisö on vuorovaikutuksessa. NFT:n avulla taiteilijat ovat löytäneet uudenlaisen tavan luoda abstrakteja taideteoksia, joita he eivät voineet edes kuvitella ennen lopputuloksen näkemistä. Samaan aikaan NFT:t ovat lisänneet luovan taiteen ystävien sitoutumista ennennäkemättömään määrään. 

Kun näitä tekniikoita jalostetaan, on epäilemättä ajan kysymys, milloin seuraava suuri nimi taidemaailmaan nousee. Näyttämö on asetettu nykyajan digitaaliselle Van Goghille tai Picassolle, joka voi näyttää meille täyden potentiaalin siitä, mihin luova taide ja NFT:t pystyvät.

Lähde: https://zycrypto.com/the-future-of-art-is-all-about-generative-ai-nfts/