Kuinka NFT:t muuttavat musiikin maailmaa - The Cryptonomist

Non-Fungible Tokens (NFT:t) on laajentunut taiteen, GIF-tiedostojen, videopeliesineiden, virtuaalikiinteistöjen ja keräilyesineiden lisäksi NFT-musiikkiin. Nyt taisteluun osallistuvat muusikot ansaitsevat miljoonia dollareita myymällä digitaalisia versioita teoksistaan ​​ja musiikistaan. Mitä tulee ei-korjattavaan merkkimusiikkiin, se luokitellaan a harvinainen kohde, jota säilytetään digitaalisessa kirjanpidossa. NFT-musiikki tarjoaa merkittäviä tulomahdollisuuksia luoville tekijöille poistamalla välittäjät, kuten levy-yhtiöt, myymällä ja keräämällä rojalteja riippumattomille muusikoille. NFT Music tarjoaa taiteilijoille ja luoville tekijöille loputtoman määrän digitaalista omaisuutta myytäväksi ja huutokaupattavaksi yleisölleen.

Mitä NFT-musiikki oikein on?

Musiikin NFT:t ovat muusikoiden ja riippumattomien taiteilijoiden tulevaisuuden raja saada huomattavia tuloja. Yksinkertaisesti sanottuna NFT-musiikki on digitaalinen resurssi, joka sisältää sävellyksen. Se voi sisältää tokenisoidun version yhdestä kappaleesta, albumista, digitaalisista tuotteista, mahdollisuuden tavata artistia, erikoislippuja tai jopa musiikkivideon. NFT-musiikkikirjasto riippuu yksinomaan siitä, kuinka taiteilija rakentelee ja pakkaa NFT:t.

Perinteiseen digitaaliseen musiikin jakeluun verrattuna NFT:t tarjoavat rajattomat mahdollisuudet. Vaikka musiikin suoratoistosivustot antavat käyttäjille vain oikeuden kuunnella ostettuja äänitteitä, ne eivät tarjoa omistajuutta. Toisin kuin musiikin suoratoistopalvelut, musiikin NFT:t antavat ostajille yksinoikeuden tai jaetun omistusoikeuden rajoitettuun NFT-tiedostoon. NFT-musiikki on määritelmän mukaan eksklusiivinen ja korvaamaton, ja siitä on nopeasti tulossa erittäin kysytty keräilyesine. He antoivat muusikoiden tuottaa musiikki-NFT:itä, joita he voivat huutokaupata tai myydä suoraan faneille, jotka maksavat Bitcoinilla, Ethereumilla ja muilla kryptovaluutoilla. Tämä asettaa suuren osan valtaa takaisin taiteilijoiden käsiin, joilla on nyt toinen tapa kaupallistaa taidetta tai muuntyyppistä digitaalista vähittäiskauppaa ilman välittäjien tai kolmansien osapuolien apua.

Vuonna 2022 NFT Music Industry

Koska COVID-19-rajoitukset johtivat live-urheilun, konserttien ja viihteen peruuttamiseen, non-fungible tokenit (NFT:t) ovat kehittyneet tapaksi, jolla fanit voivat olla vuorovaikutuksessa suosikkimuusikoidensa kanssa. NFT-kaupankäyntivolyymi ylitti 44.2 miljardia dollaria vuonna 2021 ja rikkoo edelleen ennätyksiä. Vuoteen 2025 mennessä NFT-markkina-arvon odotetaan nousevan 80 miljardiin dollariin, ja musiikin NFT:t tienaavat todennäköisesti enemmän rahaa.

Musiikki sen lisäksi, että se auttaa musiikkiliiketoimintaa tuomalla artisteja ja faneja lähemmäksi toisiaan, NFT:t antavat myös muusikoille mahdollisuuden tuottaa enemmän rahaa ilman välikäsiä. Muut, kuten Snoop Dogg ja Mike Shinoda Linkin Parkista, ovat hypänneet NFT-juhliin.

Metaversen nousu musiikkiteollisuudessa

Kun saavutamme metaversumien aikakauden, monet huolenaiheet (ja epäilykset) heräävät, ja monet yritykset huomaavat, että tällä kasvavalla virtuaaliympäristöllä voi olla valtava vaikutus. Musiikkiliiketoiminta ei ole poikkeus. Artistit, levy-yhtiöt, managerit ja tapahtumajärjestäjät yrittävät kaikki löytää uusia tapoja pitää yhteyttä faneihin ja sopeutua uuteen ympäristöön ja tekniikoihin.

Metaverse-potentiaali syntyy hetkellä, jolloin musiikkiala sopeutuu pandemian jälkeiseen elämään, kun artistit etsivät uusia menetelmiä ottaakseen yhteyttä ja saada kuulijoita sitouttamaan sekä rahallistamaan musiikkiaan ja esityksiään uudella ja suoremmalla tavalla.

Metaversumi on tuonut merkittävän muutoksen teknologian hyödyntämiseen ja vuorovaikutukseen sen kanssa. Lisätty todellisuus (AR) tarjoaa digitaalisen talouden, jossa ihmiset voivat luoda, jakaa ja kaupallistaa kokemuksia ja immateriaaliomaisuutta yhdistämällä digitaalisen ja fyysisen maailman elementtejä. Kuten Internetin ensimmäinen käyttöönotto 1990-luvulla, se mikä tällä hetkellä näyttää epämääräiseltä ja epäselvältä joillekin, edustaa historiallista mahdollisuutta monille muille. On epäselvää, saavuttavatko uudet metaverse-markkinat arvioidun koon 800 miljardia dollaria, kirjoittanut 2024. Silti on selvää, että keskeiset kuluttajavetoiset alat, kuten pelit, vähittäiskauppa, musiikki ja viihde, ovat räjähdysmäisen kasvun ja muutoksen partaalla.

Valtavat mahdollisuudet odottavat. Yksi varhaisimmista virtuaalisista konserteista Roblox oli Lil Nas X pelaa 33 miljoonalle ihmiselle kahden päivän ja neljän esityksen aikana. Rift Tour sisään FortniteAriana Granden esityksestä nautti 27.7 miljoonaa ihmistä. Robloxin ja Fortniten kaltaisilla alustoilla mahdollisuus virtuaalisiin esityksiin ja muihin tapahtumiin (kuten fanien tapaamiseen ja tervehtimiseen) kasvaa.

Täyspitkien radiovalmiiden NFT-raitojen tuottaminen: NFT:t ovat haltijoita, jotka saavat TÄYDET OIKEUDET musiikkiisi yhdistämällä generatiivisen äänen ja 3D-animoinnin

Musiikin tulevaisuus on uuden taiteilijasukupolven käsissä. Sukupolvi, joka on kasvanut digitaalisen teknologian parissa ja on nyt valmis luomaan omaa musiikkiaan. NFT:t tai uuden sukupolven ääniraidat ovat seuraava iso asia musiikissa.

Taiteilijat käyttävät NFT:itä tuottamaan täyspitkiä radiovalmiita raitoja, joita voidaan käyttää eri alustoilla, kuten suoratoistopalveluissa, kuten Spotify tai Apple Music, sekä CD-, DVD- ja vinyylilevyillä. Niitä voidaan käyttää myös live-esityksiin NFT:n avulla tapahtumissa, kuten konserteissa ja festivaaleilla. Kuitenkin NFT:ssä muusikolla on täydet oikeudet kappaleeseensa ja hänellä on jopa monia etuja, kuten kyky luoda kappaleestaan ​​3D-animaatio, ja jotkut ihmiset voivat pitää hänen kappalettaan eri kauppapaikoilla, mikä johtaa enemmän rojaltien ansaitsemiseen. Tämä on suuri ongelma, joka vaivaa musiikkiteollisuutta, sillä omistajalla ei ole oikeuksia nauhoittamaansa kappaleeseen, koska kaikki menee studioon.

Olet varmasti kuullut, että Justin Beiber isännöi virtuaalista konserttia metaversessa äskettäin ja äskettäin, eikä hän ole ainoa. Olemme nähneet yhä useamman muusikon nousevan lavalle Decentralandissa, Sandboxissa ja muissa virtuaalimaailmoissa, mukaan lukien Travis Scott ja Astroworld-miehistö, jotka esittivät henkeäsalpaavan settikappaleen Fortnite-pelissä. Tämä ainutlaatuinen "live"-alusta on avoin kaikille, ja pandemian jälkeisessä maailmassa siitä on tullut erittäin mielenkiintoinen mahdollisuus. Tämä ainutlaatuinen "live"-alusta on avoin kaikille, ja pandemian jälkeisessä maailmassa siitä on tullut erittäin mielenkiintoinen mahdollisuus.

Musiikki on muuttunut dramaattisesti teknologisen kehityksen seurauksena. Se toimii hyvin metaversumien kanssa, kuten digitaaliset konsertit osoittavat, mikä antaa muusikoille paljon uusia vaihtoehtoja ja mahdollisuuksia samalla kun alustan kehittäjät voivat ansaita rahaa pelin sisäisillä ostoilla näiden aikana. Tapahtumat. Se toimii hyvin metaversumien kanssa, kuten digitaaliset konsertit osoittavat, mikä antaa muusikoille paljon uusia vaihtoehtoja ja mahdollisuuksia samalla kun alustan kehittäjät voivat ansaita rahaa pelin sisäisillä ostoilla näiden tapahtumien aikana.

Metaversumi varmistaa myös, että fanit voivat seurustella, liikkua ja olla yhteydessä esiintyjiin, mikä on merkittävä etu muusikoille. Tämän linkin ansiosta saatamme odottaa artistien siirtyvän fyysisistä asetuksista virtuaalisiin lähitulevaisuudessa. Katsotaanpa useita virtuaalisia alustoja metaversumissa, jotka edistävät musiikkibisnestä.

Taiteen ja musiikin keräilyesineet ovat esineitä, joihin usein liitetään korkeat hintalaatut ja yksinoikeus. On kuitenkin olemassa uudenlainen taide- tai musiikkikeräilykohde, joka voi muuttaa kaikkia rojalteja jakavat NFT:t.

Rojaltijako NFT on digitaalinen omaisuus, jonka avulla taiteilijat ja muusikot voivat jakaa sen myynnistä saadut voitot. Tämä tarkoittaa, että sen sijaan, että he omistaisivat vain taideteoksen tai musiikin, he voivat myös osallistua sen tuottamiin tuloihin. Tämä voi lisätä heille tuloja ja tarjota heille enemmän hallintaansa työssään.

Jotkin suuret artistit ja bändit ovat jo alkaneet käyttää rojaltijakoisia NFT:itä. Esimerkiksi Mike Tyson omistaa rojalteja jakavan NFT:n kappaleelleen "Believe", jota on käytetty mainoksissa ja muissa mediaprojekteissa. Lisäksi Beyoncé on luonut uusimmalle albumilleen Lemonadelle rojaltijakavan NFT:n, jonka avulla fanit voivat käyttää albumiin liittyvää eksklusiivista sisältöä ja tuotteita.

Tällä alalla on valtava potentiaali kasvaa valtavasti tulevaisuudessa. Kun yhä useammat ihmiset tiedostavat omistusoikeutensa teokseensa, he investoivat todennäköisemmin taiteellisiin ja musiikillisiin keräilykohteisiin käyttämällä rojalteja jakavia NFT:itä. Tämä ei ainoastaan ​​lisää näille esineille arvoa, vaan lisää myös artistien ja muusikoiden tuloja.

Digital Web3 -levy-yhtiöt julkaisee musiikin NFT-listoja ja mitä se tarkoittaa musiikin tulevaisuuden kannalta

Suoratoistoaikakaudella useita itsejakelupalvelusovelluksia, kuten Spotify ja YouTube antaa kenen tahansa levittää musiikkiaan itsenäisesti. Levy-yhtiöt ovat menettäneet valmistus- ja jakelumonopolinsa, mutta ne ovat edelleen musiikin markkinoinnin ja rahoituksen asiantuntijoita. Koska näin on, monet esiintyjät tekevät edelleen sopimuksia yritysten kanssa ja luopuvat paljon rahoista. Koska näin on, monet esiintyjät päättävät allekirjoittaa sopimukset yritysten kanssa ja luopuvat paljon rahoista.

Kuinka Web3 voi muuttaa musiikkiteollisuutta ja ratkaista sen ongelmia? 

Perinteisessä musiikkiteollisuudessa levy-yhtiöt hallitsevat kykyä määrittää artistien menestys ja rojaltien jakautuminen. Mutta kun Web3-infrastruktuurit ja -tekniikat paranevat, valta voi siirtyä välittäjiltä muusikoille ja faneille. Mutta kun Web3-infrastruktuurit ja -tekniikat paranevat, valta voi siirtyä välittäjiltä muusikoille ja faneille.