Asiantuntijat selittävät, kuinka musiikin NFT:t parantavat yhteyttä tekijöiden ja fanien välillä

Elektronisen musiikin alustan Monstercatin toimitusjohtajan Mike Darlingtonin ja sosiaalisen NFT-alustan Metalinkin perustajan Jake Udellin mukaan karhumarkkinat ovat aikaa ideoida ja rakentaa uusia tuotteita. Tämän viikon jaksossa NFT Steez, Cointelegraphin analyytikot, sekä Darlington että Udell, isännöivät joka toinen viikko Twitter-avaruus, jossa sovittiin, että krypton ja erityisesti musiikin NFT:n tulevaisuus on valoisa. 

Haastattelussa Darlington ja Udell selittivät, kuinka tärkeää on tutkia hankkeita "kestävällä tiimillä", jotka jatkavat rakentamista nykyisestä markkinatilanteesta huolimatta, ja he rohkaisivat sijoittajia ottamaan oppia härkämarkkinoiden huipulla luoduista mahdollisuuksista.

Darlingtonin mukaan musiikki-NFT:t eivät välttämättä ole vielä olleet "trendiksi", mutta hän toivoo, että ne vahvistavat tilaansa seuraavassa härkäsyklissä. Vertailun vuoksi profiilikuvan (PFP) NFT:t ovat "oma hirviönsä", mutta musiikin NFT:t voivat saavuttaa samanlaisen menestyksen kuin valokuvauksen tai taiteen NFT:t.

Sisällöntuottajat ja yhteisöt hyötyvät musiikin NFT:stä

Musiikin NFT-kokeiluja harkitseville sisällöntuottajille Darlington ehdotti, että on ensin tärkeää löytää ja ymmärtää "miksi haluat olla vuorovaikutuksessa ja miksi haluat osallistua?"

Darlington sanoi, että jotkut sisällöntuottajat ovat alkaneet "ymmärtää, kuinka rikki musiikkiteollisuus on taiteilijoille", ja musiikin NFT:t tarjoavat mahdollisuuden, joka voi tarjota enemmän kestävyyttä taiteilijoille ja muusikoille.

Vaikka on epävarmaa, kuinka kestävä uusi maisema on taiteilijoille, yksi "kaikuva totuus" ja yhteistä on, että sisällöntuottajat eivät ole "tyytyväisiä nykyiseen malliin", he ovat valmiita muuttamaan vallitsevaa tilannetta, mutta tämä riippuu "muoto ja muoto, jossa musiikin NFT:t saapuvat", Darlington selittää. 

Ovatko musiikin NFT:t omaa genreään?

Metalinkin perustaja Jake Udell viittasi siihen, kuinka sitoutumisen tasot eroavat ilmaisten ja maksullisten käyttöympäristöjen välillä, kun käyttäjät päättävät osallistua enemmän alustoihin, joissa he ovat osallisina. Sisällöntuottajat ja käyttäjät, jotka kokevat sijoittaneensa tuotteeseen, ovat todennäköisemmin "Pelaa tuotteella enemmän ja tee siitä todennäköisemmin jotain", Udell sanoo.

Mielenkiintoista on, että tämä kaksijakoisuus, jossa käyttäjät ovat panostaneet ja vuorotellen valtuudet kokeilla, avaa dynaamisemman suhteen kuuntelijan ja artistin välillä sen sijaan, että kuuntelisi musiikkia "passiivisena" ajanvietteenä. Riippumatta siitä, välittävätkö käyttäjät omistajuudesta vai onko se todella, on vähemmän merkitystä suhteessa kulttuuriin ja yhteisöön, joka on luotu kohti digitaalisten tuotteiden lisääntynyttä arvoa.

Udellin mukaan pelkkä NFT-tilan huomion määrä viime vuonna johti tien "kultin kaltaiselle ilmiölle". Ryhmät kokoaa yhteen Web3:n yhteinen säie, ja vaikka Udell ei usko, että "Web3 on välttämättä genre", se on toinen tapa taiteilijoille hyödyntää ja kasvattaa yleisöään menestyksekkäästi. 

Haluatko tietää lisää siitä, kuinka musiikin NFT:t voisivat hallita vuotta 2023? Älä missaa koko keskustelua Twitter-tilat! Viritä NFT Steeziin Twitterissä joka toinen perjantai klo 12 ET. Muista asettaa ilmoitukset ja herätys!

Tässä esitetyt näkemykset ja mielipiteet ovat yksinomaan tekijän kirjoituksia eivätkä välttämättä vastaa Cointelegraph.comin näkemyksiä. Jokainen investointi ja kaupankäynti liikkuu riskiin, sinun on tehtävä oma tutkimustesi tehdessään päätöstä.