NFT

Web3 on luomassa uutta NFT-pohjaista musiikkityyliä

09/14/2022
Bitcoin Ethereum -uutiset

Musiikkiin liittyvät Web3-teknologioiden käyttötapaukset kasaantuvat, kun ala ottaa kaiken käyttöön. From lauluoikeuksien rojaltien demokratisointi ja blockchain-lisensointi vanhoille yrityksille pitää Sony Entertainment hakee patentteja ei-fungible token- (NFT) -todennettua musiikkia varten.

Vaikka elektronista tanssimusiikkia ja pop näyttävät saavan eniten huomiota NFT-musiikin suhteen, he jopa vaikuttavat enemmän perinteiset alueet, kuten ooppera.

Kuten mikä tahansa uusi ja uutuustyökalu, on kuitenkin luojia, jotka elävät hypeillä. Tämä nähdään usein "shitcoineissa" ja pumppaa ja tyhjentää NFT-projekteissa, joilla molemmilla on vähän tai ei ollenkaan arvoa tai pitkäaikaista hyötyä.

Kun musiikin NFT:t yleistyvät, hype seuraa. Twitteriin ilmestyy satoja NFT-musiikkiprojekteja, jotka luovat NFT-musiikin melkein alalajiksi.

Kaikki hype herättää kysymyksen: Mikä on ensin musiikki vai halu luoda musiikki-NFT?

Cointelegraph keskusteli musiikin NFT-alan tekijöiden kanssa vastatakseen tähän kana ja muna -tyyppiseen kysymykseen ja ymmärtääkseen tätä uutta genreä.

Related: Asiantuntijat selittävät, kuinka musiikin NFT:t parantavat yhteyttä tekijöiden ja fanien välillä

Adrien Stern, Reveelin – muusikoille tarkoitetun Web3-tulojen jakamisalustan – toimitusjohtaja ja perustaja, sanoi juuri nyt, että NFT:t rikkovat genrejä sen sijaan, että luovat niitä:

”Musiikin NFT:t ovat genren vastaisia. Näemme NFT:issä paljon enemmän monimuotoisuutta ja luovaa vapautta – ikään kuin taiteilijat olisivat vihdoinkin vapaita luomaan luomisen vuoksi eivätkä sovellu algoritmeihin.

Ennen NFT:tä Internet-muusikoiden seuraava aalto loi viraalista musiikkia lyhyissä videoleikkeissä. "Ei ole epäilystäkään siitä, että NFT:t ovat vapauttaneet taiteilijat luovasti. Heidän ei enää tarvitse kirjoittaa musiikkia, joka toimii 30 sekunnin TikTok-videossa”, Stern sanoo.

Yksi esimerkki on NFT-muusikko Sammy Arriaga, joka hyödynsi Internet-yhteisöään TikTokissa ja Twitterissä myydäkseen loppuun yli 4,000 XNUMX musiikki-NFT:tä.

Toinen NFT-muusikko ja blockchain-levy-yhtiön luoja Thomas “Pip” Pipolo kertoi Cointelegraphille, että hänen taiteellinen intohimonsa musiikin tekemiseen on ennen kaikkea muuta:

"Minua motivoi halu luoda musiikkia ja sitten käyttää NFT:itä taiteellisena työkaluna saada todellinen tuote myytäväksi faneille ja sijoittajille."

Kuitenkin, kun on kyse musiikista, jota hypätään NFT:n luomiseen, Pipolo sanoo, että hyvä musiikki on hyvää musiikkia ja huono musiikki on huonoa musiikkia, olipa se sitten Web2:ssa tai Web3:ssa:

"Mielestäni on tärkeää ottaa pois "huonosta" tai "huonolaatuisemmasta" musiikista, että artistit myyvät enemmän kuin musiikkiaan."

Tärkeää on teknologia, jonka avulla taiteilijat voivat käyttää helppokäyttöisiä työkaluja, kuten Twitter-taiteilijoita, myydäkseen persoonallisuuksiaan ja tarinoitaan ja samalla antaa faneille enemmän uskottavuutta omistajina ja osallistujina pelkkien seuraajien sijaan. Pipolo sanoo, että tämä "tasoittaa pelikentän niille, joilla on kyky, mutta joilla ei ole yhteyksiä."

Web3-levy-yhtiön perustaja Jeremy Fall tuki tätä lausuntoa ja sanoi, että kyseessä ei todellakaan ole hype. Vielä enemmän, idea on:

"Hyödynnetään teknologiaa luodakseen musiikin ympärille lisäelämyksiä, joita ihmiset eivät aiemmin voineet saada."

Fall sanoo, että muusikoiden on aina tarvinnut sisällyttää luomuksiinsa monenlaista taidetta – visuaalista, esitystä, ääntä ja videota – ja nämä uudet Web3-työkalut mahdollistavat tämän.

Mitä tulee hypeen, monissa musiikkia ympäröivissä skenaarioissa yksimielisyys on, että se on sekä ansaittua että luonnollista. Muusikot ja Web3-musiikin tekijät, kuten Pipolo, Fall ja Stern, näkevät kaikki NFT-musiikin hajautetun tekniikan todellisen voiman tuloksena.