Poseidon DAO: Tapaaminen NFT-taiteilijoiden kanssa

On 24 lokakuuta Poseidon DAO isännöi säännöllisesti Andrea Chiampoa ja Raphael Lacostea, kahta huomattavan menestyvää taiteilijaa, jotka molemmat tulevat graafisen suunnittelun maailmasta. viikoittainen kokous. Taiteilijat kertoivat ammatillisesta taustastaan.

Andrea Chiampo

Chiampo, sen lisäksi, että hän on menestynyt NFT-taiteilija, on työskennellyt ja työskentelee edelleen graafisena suunnittelijana viihdeteollisuuden suurille yhtiöille, mukaan lukien Disneyn ja Netflixin kaltaiset nimet. Taiteilija kertoo löytäneensä taiteellisen kutsumuksensa opiskeluaikana, kun hän ryhtyi harrastuksena konseptitaiteilijaksi, luo portfoliota ja jakaa töitään verkossa. 

Hän on työskennellyt freelancerina, ja hän on aina onnistunut varaamaan aikaa itselleen intohimonien, kuten esimerkiksi NFT:n parissa, harjoittamiseen. Poistuminen mukavuusalueeltaan luodakseen jotain, josta hän on yksin vastuussa, hyvässä tai pahassa, on ollut hänelle erittäin positiivista. 

Taiteilija selitti:

"Kun teet töitä asiakkaalle, sinulla on harvoin aikaa ja tilaa täysin luoda ja ilmaista taidettasi, kun taas NFT:llä voit ilmaista itseäsi täysin, leikkiä kuvilla ja ideoillasi tyhjästä digitaalisesta kankaasta alkaen." 

Chiampo puhui sitten siitä, kuinka yleisö kokee hänen teoksensa, joita pidetään usein pelottavina, synkkinä ja jopa tappavina. Todellisuudessa hänen viestinsä on paljon monimutkaisempi. Hän haluaa kuvata sisäistä ulottuvuutta, alitajuntaan liittyvää, eräänlaista meluisaa hiljaisuutta, voisi sanoa, joka syntyy luomisprosessin aikana. Hänen tarkoituksenaan on kertoa tarina, joka nousee hänen mieleensä lähes satunnaisesti, sillä hetkellä, kun hän on uppoutunut ja keskittynyt työhön. 

Raphael Lacoste

Raphael opiskeli yksityisessä koulussa Ranskassa, jossa hän pystyi omistautumaan täysin intohimolleen 3D-animaatioon. Opettajien, mutta myös sarjakuvalle omistettujen festivaalien inspiroimana hän aloitti sitten työskentelyn videopeliteollisuudessa nuorempi taiteilija. NFT:t olivat hänelle tapa jatkaa intohimoaan taiteeseen ja lahjoitukseen ilmaisua hänen luovaan suonensa. 

Todellakin, NFT:n ansiosta hän pystyi ilmaisemaan ajatuksensa ilman suodatinta. "Työskentely kaupallisella alalla", Raphael selitti, "merkitsee ennen kaikkea jatkuvaa tekemisissä tiimin kanssa, ja tämä tarkoittaa väistämättä hallinnan menettämistä tietyissä yksityiskohdissa ja oikean tasapainon löytämistä tuotesuunnittelun, teknisen suunnan ja vaaditun toimitusajan välillä. itse työskentely antaa sinun pysyä uskollisena ideoillesi ja tehdä sitä, mitä rakastat, ilman rajoituksia ja mahdollisuuden kokeilla.” Ei vain taiteellisesti, vaan myös taloudellisesti, NFT:t ovat olleet taiteilijalle väline saavuttaa itsenäisyys, jolloin hän voi keskittyä vain henkilökohtaisiin projekteihinsa jättääkseen perinnön.

Lacoste puhui sitten kokemuksestaan ​​2D- ja 3D-valokuvaajana ja suhteestaan ​​tähän perinteiseen työkaluun. Hänelle valokuvaus on täysin mukaansatempaava prosessi, jonka avulla hän voi havaita sen, mikä ei ole heti havaittavissa, kuten valon vaihtelut. Lacoste käyttää valokuvausta kuten impressionistit tekivät maalaessaan en plein air sama aihe kuin kellonajat ja vuodenajat vaihtuivat. Lacostelle usein puhtaasti teknisenä pidetty työ, jossa kuvataan samasta kohteesta kahden tai kolmen minuutin välein, on sen sijaan mahdollisuus vangita pienimmätkin valon vaihtelut ja yrittää tehdä niistä persoonallisia.

Lopuksi Chiampo ja Lacoste paljastivat joitain inspiraation lähteitään. Lacoste inspiroitui pääasiassa hänen työnsä alkuvaiheista ja, kuten edellä mainittiin, siitä, mitä hän oppi kouluvuosinaan Ranskassa. Valokuvauksen osalta hän sanoo arvostavansa Gregory Crewdsonin työtä, mutta ympäristöjen ja maisemien luomisesta hän sanoo. sai inspiraationsa pääasiassa eurooppalaisen romantiikan maalauksesta.

Chiampo puolestaan ​​kertoo saavansa inspiraatiota omasta lapsuudestaan, kokemuksistaan ​​ja kauniista asioista, joita hän sattuu näkemään. Taiteellisella tasolla hänelle tärkeitä olivat sekä renessanssin mestarit, joita hän pitää malleina erityisesti valopohjaisten kontrastien käytössä, että kaivertajan ja Dante Alighierin kuuluisien kuvien kirjoittajan Gustave Dorén työt. helvetti.