WMX:n presidentti Danielle Lee Warner Musicin suuresta panoksesta artistien ja fanien kokemuksiin

Covid-19-pandemia ei vahingoittunut yksikään toimiala, mutta musiikkibisnes kärsi kiistatta kovemmin kuin useimmat. Konsertit, 132 miljardin dollarin taloudellisen toiminnan takana vuonna 2019, suljettiin karanteenin ja sosiaalisen etäisyyden vuoksi. uudet äänitykset ja albumien pudotukset viivästyivät kuukausia peräkkäin; ja kuuntelijat tunsivat olevansa kauempana suosikkimuusikoistaan ​​kuin koskaan ennen.

Mutta Warner Music näki mahdollisuuden piiloon raunioiden keskellä, ja marraskuussa 2021 yritys ilmoitti WMX:n (Warner Music Experience) lanseerauksesta. Uusi Artist and Fan Experience -tiimi auttaisi artisteja rakentamaan brändejään musiikin ulkopuolelle – olipa kyse sitten tavaroiden, pelien, sisällön tai muiden kategorioiden kautta –, mutta se lupasi myös yhdistää heidät faneihinsa, jolloin kuulijat saavat ennennäkemättömän pääsyn ja näkemyksen.

Vuoden kuluttua WMX:n artisti- ja fanikokemusten presidentti Danielle Lee sanoo, että se on tehty juuri niin – ja sitten jotkut. Lue eteenpäin saadaksesi tietoa artistien aktivoinnista, jonka WMX on jo lanseerannut, mitä on vielä edessä ja miksi Lee uskoo, että kokemus on musiikin tulevaisuus.

Gabby Shacknai: Miten kuvailisit WMX:ää ja sen toimintaa?

Danielle Lee: Kehitämme taiteilijoille räätälöityjä liiketoiminnan kasvustrategioita ja tuomme markkinoille uusia tuotteita ja kokemuksia kasvattaaksemme fanien sitoutumista ja tuloja. Pohjimmiltaan olemme talon sisäinen luova toimisto Warner Recorded Music -artisteille, kuten Lizzo, Twenty One Pilots, Chloe Moriondo, Cardi B ja monet muut. Työskentelemme myös tuotemerkkien, kuten WWE, ja artistien kanssa, jotka eivät ole allekirjoittaneet Warner Music Groupin kanssa.

Shacknai: Mitä työsi WMX of Artist and Fan Experiences -järjestön presidenttinä tarkalleen ottaen sisältää?

Lee: Ei ole mikään salaisuus, että taiteilijat ovat suurimpia trendejä luovia ja kulttuuria eteenpäin vieviä vaikuttajia. Tavoitteeni on hyödyntää jokaisen taiteilijan autenttista ääntä ja tunnistaa, missä heillä on oikeus voittaa. On niin monia yhteisöjä, joihin taiteilijat ovat syvästi yhteydessä ja joita kauneus, muoti ja monet muut teollisuudenalat ovat jättäneet huomiotta. Pyrimme luomaan tuotteita ja kokemuksia kaikki näistä faniyhteisöistä. Esimerkiksi Lizzon oheismallisto on koon mukaan lukien, 4X:stä XS:ään. Tiedämme, että fanit ovat innokkaita löytämään uusia artisteja ja kaipaavat syvempiä yhteyksiä suosikkiartistiensa kanssa yhteisten kiinnostuksen kohteidensa kautta. Näiden uusien liiketoimintamahdollisuuksien avaaminen taiteilijoille on toimintamme ydin.

Shacknai: WMX oli aivan uusi divisioona, kun liityit sen johtajaksi viime vuonna. Mikä oli visiosi yrityksestäsi tuolloin?

Lee: Innovaatiot ovat iso osa näkemystäni tästä liiketoiminnasta. Haluamme tavata faneja siellä, missä he ovat, ja tarjota ikimuistoisia kokemuksia, jotka eivät vain syvennä faniaa, vaan myös nopeuttavat artistin liiketoiminnan kasvua. Web3 esimerkiksi laajentaa tapoja, joilla taiteilijat ovat yhteydessä faneihin, ja WMX auttaa taiteilijoita rakentamaan ja toteuttamaan strategia-, luomis- ja sisältösuunnitelmiaan, jotta se voi elää täällä ja tavoittaa uusia faneja maailmanlaajuisesti.

Shacknai: Miten tuo visio on kehittynyt viimeisen vuoden aikana?

Lee: WMX-visio on kehittynyt monin tavoin. Eräs käännekohtamme on siirtyä musiikkijulkaisuja pidemmälle ja tunnistaa kulttuurihetkiä, jotka ovat tärkeitä artisteillemme vuorovaikutuksessa fanien kanssa. Tämä mahdollistaa "aina päällä" -lähestymistavan sen sijaan, että odotamme uuden singlen tai albumin putoamista. Fanit ovat kiinnostuneita kaikesta artistiin liittyvästä, ei vain heidän musiikistaan. Haluamme olla osa laajempaa kulttuurikeskustelua. Vielä parempaa, haluamme olla kulttuurinen hetki.

Esimerkiksi juuri viime kuussa Cardi B oli trendissä Twitterissä oikeudenkäynnin vuoksi. WMX loi ja käynnisti 24 tunnin sisällä uuden kampanjan nimeltä "Miksi olen trendikkäitä?" sisältää kaksi uutta t-paitamallia. Toinen suuri muutos visiossamme on se, kuinka metaversumi ja Web3 liittyvät tarjontaamme. Käytämme AR:tä tarjotaksemme faneille mukaansatempaavamman ostokokemuksen, jolloin he voivat kokeilla tuotteita virtuaalisesti samalla kun kuuntelet artistia. Web3-strategiassamme palkitsemme konserttifaneja POAP:lla ja lisäämme tulevaisuuden hyödyllisyyttä antamalla näille faneille yksinoikeudella pääsyn sisältöön tai ennakkoon pääsyn oheistuotteisiin.

Shacknai: Miten kuvailisit fanikokemusten merkitystä suuremmalle Warner Music -liiketoiminnalle?

Lee: WMX tarjoaa monia palveluita, jotka ovat kriittisiä taiteilijan menestykselle. Musiikin levittämisestä suoratoistoalustoilla ja tuotevalikoiman kehittämisestä seuraavan NFT:n luopumiseen ja kaikki välissä. Tämä on erittäin tärkeää Warner Recorded Music -liiketoiminnalle, koska tarjoamme levy-yhtiöillemme täyden palvelun ratkaisun tarjotakseen artisteilleen. Fanikokemukseen tuomamme luovuus ja innovatiivisuus ovat ratkaisevan tärkeitä pysyäksemme merkityksellisinä kulttuurikeskustelussa. Pyrimme koko liiketoimintamme aikana luomaan mahdollisuuksia, jotka saavat fanit mukaansa luovasti konserteissa ja albumien julkaisujen aikana, mutta myös tyypillisen albumin julkaisusyklin ulkopuolella, nousevan teknologian ja virtuaalimaailmojen kautta.

Shacknai: Miten luulet tämän ohjelmoinnin muokkaavan tai vahvistavan fanien suhdetta artisteihin?

Lee: Fanit seuraavat suosikkiartistiensa jokaista liikettä aina tulevien albumien julkaisujen ympärillä olevista spekuloinneista päivittäisten harjoitusrutiinien purkamiseen. Haluamme auttaa artistejamme luomaan mahdollisuuksia kaikissa näissä kosketuspisteissä ja luomaan faneille yhtenäisen kokemuksen, joka pitää heidät sitoutuneina ja yhteyksissä enemmän kuin koskaan ennen.

Shacknai: Kesän aikana debytoit Lizzon kanssa suuren myyntipudotuksen hänen "Special" -albuminsa julkaisun jälkeen ja ennen hänen nykyistä kiertuettaan. Mikä konsepti sen takana oli? Mikä on ollut fanien vastaus?

Lee: Tänä kesänä esittelimme Lizzon uuden oheiskokoelman eksklusiivisessa albumin julkaisutapahtumassa, Lizzoverse, Ciprianissa New Yorkissa, joka sisälsi mukaansatempaavan valoshown ja musiikillisen kokemuksen. Kun kuuntelet Lizzon musiikkia, tuntuu hyvältä ja uskallan sanoa – erityistä. Halusimme faneilla saman tunteen, kun he käyttävät tätä kokoelmaa. Tavoitteenamme oli sovittaa Lizzon persoonallisuuden eloisuus näihin teoksiin, joten toimme leikkisiä ja taiteellisia elementtejä herättääksemme luovuuden eloon.

Olemme nähneet paljon myönteisiä vastauksia monilta faneilta. Lizzo mainostaa oheistuotteitaan koko ajan, joten fanit ovat innoissaan ostaneet hänen brändiään ja edustaneet suosikkiartistiaan heiluttamalla hänen varustetaan. Yksi palaute, jonka olemme erittäin ylpeitä kuullessamme, on, että hänen faninsa arvostavat saatavilla olevia koostuvia kokoja – 4X:stä XS:ään. Kokoon sisällyttäminen on standardi, jonka pyrimme täyttämään jokaisessa oheispudotuksessa, joten fanit kertovat, kuinka vaikuttavaa on nähdä, että Lizzo pysyy uskollisena brändilleen tekemällä tuotteita kaikille, on todella hämmästyttävää.

Shacknai: Minkä muiden artistien kanssa työskentelet tällä hetkellä, ja mitä voimme odottaa heidän fanikokemuksilta?

Lee: Olemme innoissamme useista projekteista, mukaan lukien tuoksut, animaatiosarjat, haamukeittiöt ja virtuaaliset tuotteet. Olemme innoissamme voidessamme työskennellä Jack Harlowin kanssa maailmanlaajuisessa vähittäismyyntiyhteistyössä, joka käynnistyy ensi kesänä. Meillä on myös monia asioita työn alla kehittyville artisteillemme, kuten indiepop-laulaja Chloe Moriondo. Meillä on niin monipuolinen artistilista, joten on todella palkitsevaa tuoda ainutlaatuisia kokemuksia ja oheistuotteita kaikenlaisille faneille.

Shacknai: Kun katsot musiikkialan tulevaisuutta kokonaisuudessaan, minkä roolin odotat ja toivot artisti- ja fanikokemuksilla?

Lee: Musiikkiteollisuudessa on käynnissä mahtava muutos, eikä tulevaisuus ole koskaan ollut valoisampi. Taiteilijoilla on yhä enemmän mahdollisuuksia elää musiikillaan – tehdä yhteistyötä luovien ihmisten kanssa muissa tiloissa ja rakentaa faniyhteisöjä. Haluamme olla edelläkävijöitä näiden kokemusten muokkaamisessa artistidemme kanssa, vahvistaa heidän ääntään ja luoda brändejä, jotka ilahduttavat heidän fanejaan. Voidaksemme tehdä niin meidän on rikastettava heidän suhteitaan tuomalla hyödyllisyyttä, viihdettä ja todellista arvoa. Olemme onnekkaita saadessamme tehdä tämän työn ja olemme intohimoisia luomaan yhdessä alan parhaiden kanssa.