Wakanda Forever' Selittänyt tiimi, joka sai sen tapahtumaan

Sen valtava menestys lipputuloissa, laaja kriitikko on saanut kiitosta ja omistautunut fanikunta, Musta pantteri on vakiinnuttanut itsensä ikoniseksi brändiksi popkulttuurissa. Molemmat elokuvat ovat olleet massiivisia lipputuloja, ja myös musiikki on yhtä rakastettua. Kendrick Lamarin uraauurtavasta ensimmäisen elokuvan soundtrackista Ludwig Göranssonin partituuriin jatko-osassa, Musta pantteri on ollut yhtä tärkeä osa sen menestystä kuin tarina ja toiminta.

Harvat ihmiset kuitenkin ymmärtävät, kuinka vaikea koko tämän musiikin luomisprosessi oli ja kuinka suuri ponnistelu siitä tehtiin.

"Olen tehnyt 140 elokuvaa urani aikana", aloitti Dave Jordan, Marvelin tärkein musiikkiluova ja musiikin valvoja kaikissa jättiläisen nimikkeissä, mukaan lukien Musta pantteri, ennen kuin hän jatkoi lisäämällä: "Tämä on helposti monimutkaisin elokuva, jonka olen koskaan tehnyt." Tätä mielipidettä heijastaa Göransson, joka on luovasti vastuussa sekä partituurista että soundtrackista. Monitavuviiva voitti Oscarin ensimmäisen elokuvan pisteistä ja on tällä hetkellä parhaasta alkuperäisestä kappaleesta jatko-osan "Lift Me Up" -sarjassa yhdessä Temsin, ohjaaja/käsikirjoittaja Ryan Cooglerin ja laulaja Rihannan kanssa.

LISÄTIETOJA"Black Panther: Wakanda Forever" -musiikki on keskeisellä paikalla uudessa Disney+ -dokumentissa

Kuten Göransson palasi Musta pantteri: Wakanda Forever, oli selvää, että hänen tavoitteensa olivat vielä suurempia. Kun hän vieraili Afrikassa ensimmäistä kertaa inspiroimassa, tämä projekti vei hänet sekä uuteen valtioon mantereella – Nigeriaan – että Meksikoon. Sarjan toinen elokuva käsittelee näitä kahta kulttuuria, ja ne molemmat ovat edustettuina elokuvassa ja musiikissa. Mutta jos tiimi teki sen oikein, heillä oli oltava resurssit ja aikaa tehdä niin, ja Disney tarjosi.

Göransson itse totesi, että esillä olevien kulttuurien kunnioittaminen oli musiikillisen prosessin "tärkein osa". "Haluan vain pystyä kertomaan heidän tarinansa mahdollisimman hyvin", hän selitti haastattelussa.

Musiikin luomisprosessin varhaisessa vaiheessa Göransson, Coogler ja Jordan eivät tienneet tarkalleen, miltä musiikki kuulostaisi tai kuinka paljon siitä tehdään. Toisinaan he keskustelivat soundtrackista, joka oli puoliksi afrikkalainen ja puoliksi mesoamerikkalainen. He puhuivat myös kahdesta täydestä albumista alkuperäistä materiaalia. Mutta Göransson alkoi sekoittaa orgaanisesti valmistettavaa musiikkia, tuoda taiteilijoita molemmista kulttuureista samaan kappaleeseen ja sekoittaa vaikutteita tarvittaessa.

LISÄTIETOJARihanna, Lady Gaga, 'RRR' pääosissa parhaan alkuperäisen kappaleen Oscar-ehdokkaat

He kaikki päättivät tämän suunnan, ja Göransson teki ylitöitä saadakseen nämä kauaskantoiset projektit päätökseen. Päivisin hän nauhoitti muusikot, jotka tekivät elokuvan, ja öisin hänen kanssaan oli studiossa artisteja, jotka kirjoittivat, lauloivat, soittivat ja jopa räppäsivät.

Ruotsalainen muusikko – jota Jordan kutsuu "neroksi" ja "kerran sukupolven kaveriksi" - vaati aitoutta, mikä vaati paljon lisätyötä. Meksikossa he tekivät yhteistyötä musiikkiarkeologien kanssa, jotka auttoivat heitä ymmärtämään muinaisia ​​soittimia, joita tuossa maassa aikoinaan käytettiin. Yhdessä vaiheessa Göransson myös päätti, että hän halusi jonkun rappaavan maya-kielellä, joten heidän täytyi jäljittää tuo harvinainen löytö ja äänittää hänen kanssaan mahdollisimman pian.

Mutta kaikki tämä matkustaminen ja työskentely eri puolilta maailmaa olevien taiteilijoiden kanssa aiheutti ainutlaatuisia ongelmia. "Jotkut näistä ihmisistä eivät lue tai puhu englantia", Jordan selitti. "Ja lait ovat erilaisia ​​jokaisessa maassa." Se, että he kirjoittivat ja nauhoittivat alkuperäistä musiikkia, toisin kuin vain lisensoivat kappaleita, jotka olivat jo julkaistu maailmassa, vain lisäsi monimutkaisuutta.

LISÄTIETOJA"Everything Everywhere All At Once" -musiikin valvojat kertovat, kuinka epätodennäköisen hitin musiikki tuli yhteen

Ennen kuin Coogler aloitti kuvaamisen, Göranssonilla oli ajatuksia ensimmäisessä elokuvassa esiteltyjen ideoiden ja teemojen palauttamisesta, mutta kaikki muuttui, kun itse Black Panther Chadwick Boseman kuoli. Säveltäjä sen sijaan tajusi, että suuren osan musiikista piti kertoa tästä tragediasta.

"Yksi elokuvan päälinjoista on suru", hän paljasti haastattelussamme. Jos katsot elokuvan ja kuuntelet tarkkaan, keskitytään sen kivun käsittelemiseen ja myös uudestisyntymiseen. Tiettyjä Bosemaniin liitettyjä katkelmia käytettiin vain, kun hänen ruumiinsa pidettiin levossa ja myöhemmin, kun uusi Black Panther nousi. Naisen ääni on läsnä tiettyinä aikoina, mikä merkitsee äitiyttä ja vahvoja naisia, jotka käsittelevät sen kautta suorimmin surua ja valtaa.

Loppujen lopuksi lipputulot ja ääniraita saivat hyvän vastaanoton, vaikkakaan eivät aivan yhtä suuria kuin ensimmäistä kertaa. Onneksi kaupallinen menestys ei ollut kenenkään päätavoite. Jordan väitti, että keskusteluhiteistä, myynnistä ja muutama vuosi sitten ansaituista tunnustuksista huolimatta kaikki mukana olleet – myös Marvel – halusivat musiikin tekevän vain yhtä asiaa. Musta pantteri: Wakanda Forever: "palvele elokuvaa."

LISÄTIETOJAGrammy- ja Oscar-voittaja D'Mile puhuu uudesta levy-yhtiöstä Disneyn kanssa: "Mahdollisuudet ovat loputtomia"

Lähde: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/10/the-complexity-of-the-music-of-black-panther-wakanda-forever-explained-by-the-team- kuka-se-se-tapahtui/