Tim Minchin siitä, miksi Matilda The Musicalista kannattaa tehdä laulu ja tanssia

Kiitetyn ja hurjan menestyneen elokuvasovitus Matilda musikaali on ehkä paras iteraatio kirjailija Roald Dahlin klassisesta tarinasta tähän mennessä.

Vaikka se laskeutuu Netflixiin Yhdysvalloissa rajoitetun teatterijulkaisun jälkeen, se on ollut kaupallinen hitti Isossa-Britanniassa, jossa se on turvannut suurimman osan 15.6 miljoonan dollarin bruttotulostaan ​​tähän mennessä. Sony Picturesin jakelijana se sai ensi-iltansa Lontoon elokuvajuhlilla. Se piti lipputulon kärjessä kolme peräkkäistä viikkoa, mutta putosi paalupaikalta vain Avatar: The Way of Water.

- Matilda musikaali elokuva yhdistää West Endin näyttämömusikaalin luojien trion, ohjaajan Matthew Warchuksen, kirjailija Dennis Kellyn ja kappaleet kirjoittaneen Tim Minchinin.

Tapasin koomikko, näyttelijä, muusikko ja lauluntekijä (muun muassa) Minchin keskustellakseni elokuvasta, musikaalin kehityksestä ja siitä, mikä sai hänet ymmärtämään, että se tarvitsee uuden lopun.

Simon Thompson: Näin sinun esittelevän näytöksen täällä Los Angelesissa äskettäin, ja pidin kommentistasi, jonka annoit monien yleisön lasten syntymättä jättämisestä, kun kirjoitit tämän kappaleet.

Tim Minchin: Se on totta, ja elokuvassa on se uskomaton etu, että voit olla niin lähellä ja henkilökohtainen hahmojen kanssa. Äänisekoitusta voi myös viimeistellä postauksessa, jolloin elokuva välittää kappaleet niin kauniisti ja aivan uudelle tasolle. Se tuntuu uskomattoman erikoiselta. Matilda tuntuu minusta aina erityiseltä, mutta se on uskomattomin onnenpotku, että sain olla mukana, ja ylpeydentuntoni Matthew'ta ja koko tiimiä kohtaan on valtava. En tehnyt tätä elokuvaa. Minun täytyi uskoa Matthewiin, kuten aina, että hän pelastaisi sen. Hän teki, ja mitä enemmän katson sitä, sitä uskomattomampi se on.

Thompson Ihmiset puhuvat teoksen nostamisesta, mutta tämä tuntuu niin läheisesti liittyvältä musikaaliseen ja omalta osaltaan. Se todella yllätti minut.

Minchin: Niin, enkä tiennyt kuinka hän tekisi sen. Et yleensä pääse näkemään kirjailijan ja näytelmämusikaalin ohjaajan tekevän elokuvasovitusta, koska se on yleensä erilainen taitosarja. Vaikka osaatkin tehdä elokuvia, jos olet tehnyt teatteriteoksen, olet kiintynyt siihen, ja sinun täytyy heittää kaikki pois ja aloittaa alusta. Juuri se on niin uskomatonta Dennisissä ja Matthew'ssa. He saattoivat tehdä mitä tahansa ja astua taaksepäin. Elokuva on sellainen kirjaimellinen väline, kun taas teatteri on metaforinen väline. Se voi mennä pieleen, varsinkin koska se on tarina kahdesta ihmisestä, joilla oli väkivaltainen lapsuus ja jotka löysivät toisensa. Se on rakkaustarina kahdesta ihmisestä, jotka löytävät toisensa, jotka tarvitsevat toisiaan, ja kahdesta uskomattoman vahvasta naispäälliköstä, jotka ovat voineet kauhean lapsuutensa ja traumansa eri tavoin. Jos alat puhua siitä paskasta kirjaimellisesti, siitä voi tulla erittäin raskasta. En katso kaikkia koskaan tehtyjä musikaaleja, mutta minusta tuntuu, että niin suurilla koreografisilla kappaleilla tehtyjä musikaaleja on tällä vuosisadalla tehty hyvin vähän. Ne ovat harvinaisia. Koko juttu perustuu musiikkiin, ja toisella puoliskolla on enemmän kappaleita kuin ensimmäisellä puoliskolla. Se on syvästi musikaalinen. En voi ajatella mitään sellaista muuta kuin aivoni palaavan takaisin Oliver.

Thompson Visio täällä on uskomaton. Olen lukenut kirjan ja katsonut alkuperäisen elokuvan, ja olen nähnyt näyttämötuotannon useita kertoja, ja kaikilla on hyvin erilaisia ​​tyylejä. Tämä vei asian toiselle tasolle. Visuaalisesti se heiluu vaikutteista, kuten 1984 ja Brasilia aina kirkkaisiin pääväreihin ja linjojen ja reunojen käyttöön, jotka tuntuivat varhaiselta Tim Burtonilta, esimerkiksi. Se ei ole helppoa tehdä ja saada se toimimaan. Jos voisit nähdä visualisoinnin kappaleistasi, näyttäisivätkö ne tältä?

Minchin: Se on todella hyvä kysymys, enkä ole varma. Minulla ei ole sellaista elokuvatuntemusta kuin sinulla, mutta saan muutaman viittauksen. En ollut ajatellut sitä noin, mutta olet oikeassa. Kun aloitamme Ihme, olemme vietellyt tarinaan näillä kuhisevilla vauvoilla, pääväreillä ja kimaltelevilla takkeilla, ja se on niin syvästi eksentrinen musiikkikappale. Ihme jossa sinut vieteltään maailmaan, jossa sääntöjä rikotaan, ja sanot heti: "Tämä on musikaali", eikä siinä ole mitään häpeää. Ymmärrän nykyään, että ihmiset tekevät elokuvamusikaaleja toivoen, että yleisö ei huomaa niiden olevan musikaaleja, melkein pahoittelee sitä, mitä he ovat, ja kappaleet ovat kuin radiossa kuultavia avauksia. Ainoa tapa, jolla osaan kirjoittaa kappaleita, on pakkomielteinen omistautuminen tarinan hetkelle ja teoksen sävylle. En kirjoita kappaleita, jotka on tarkoitettu kuultavaksi toisinpäin, luulisin poikkeuksena Kun kasvan isoksi. Siinä on eksentrisyyttä ja monikerroksisuutta, jossa sanoitukset kertovat jatkuvasti aikuisille maailmasta, jossa elämme, samalla kun viihdyttävät lapsia, sekä kaikesta leikkisyydestä kielen kanssa. Kanssa Ihme, se edellyttää, että nojaat eksentrisyyteen visuaalisesti ja varmistat, että tuet sitä. Sanoitukset ovat nyökkäys ja silmänisku elämän ja vanhemmuuden todellisuuteen; Jotkut lapset ovat paskoja, ja yleisin asia elämässä on elämä, mutta kaikki vanhemmat ajattelevat, että heidän lapsensa ovat ihmeitä. Ja se on naurettavaa. Mark kumartui tuohon kimaltelevaan, hieman silmiinpistävään, neljättä seinää rikkovaan asiaan. Kun saat Kapinalliset lapset, joka on niin syvästi rytminen, saada 200 lasta polkemaan työpöydällä. En ole varma, olen tehnyt paljon oikeutta kysymyksellesi, mutta siinä on vain osa nojautua siihen, mitä tarina vaatii ja elokuvallinen visuaalisuus ja vaikutteet, jotka auttavat sitä.

Thompson Tässä versiossa on jotain erilaista, joka osuu eri tavalla. Mainitsit Kun kasvan isoksi, ja minun on myönnettävä, että tämä versio sai minut itkemään, kun se tuli elokuvassa. Se kosketti minussa jotain, mitä näyttämötuotanto ei.

Minchin: Ensinnäkin kiitos, että olet ollut niin sitoutunut tähän vuosien ajan. Kysyin ihmisiltä, ​​kun he ovat nähneet tämän elokuvan, itkevätkö he ja jos ovat, milloin, koska teen olkikyselyn. Ihmiset itkevät eri syistä. Lapset eivät pidä itkemisestä niin paljon, mutta aikuiset rakastavat itkua, ja minä rakastan kirjoittaa asioita, jotka saavat minut itkemään kirjoittaessani. Jos se saa minut itkemään, se luultavasti tekee samoin heille, kun kuuntelen sitä. En tiennyt, kuinka Matthew aikoi ratkaista Kun kasvan isoksi elokuvassa, koska se istuu uteliaalla paikalla musikaalissa, koska se on toisen näytöksen avaus. Se viettelee sinut takaisin tarinaan maltesereiltasi, enkä tiennyt kuinka se toimisi. Tiedän, että laulu saa aikuiset tunteita ja teoriani kanssa Matilda ja kuinka se vaikuttaa ihmisiin, on se, että se asettaa lapsen maailmaan ja muistuttaa sinua eräänlaisesta moraalisesta selkeydestä. Mitä Kun kasvan isoksi nimenomaan saa aikuiset tuntemaan, että he ovat pettäneet lapsuuden itsensä, mikä on hyvin freudista. Se on kuin tajuaisi, että olet unohtanut sen, mikä oli sinulle tärkeää, mikä tapahtuu ihmisille, kun he kuulevat Hiljainen liian. Kaiken tämän olen oppinut vuosien varrella saamani hämmästyttävän palautteen ansiosta. Monet ihmiset huomaavat itkevänsä, kun hän nousee ilmapalloon, ja luulen sen johtuvan siitä, että lapsi meissä on niin helvetin kyllästynyt kaikkeen meluun, kaikkiin syihin, kaikesta ahdistuksesta ja kaikesta mitä me olemme. on tarkoitus välittää ja pystyä ratkaisemaan. En ole freudilainen, mutta siinä on jotain, että sinua muistutetaan lapsuuden toiveistasi ja että niitä verrataan siihen kuinka suuressa kaaoksessa maailmamme on.

Thompson Tässä on uusi biisi. Onko se sellainen, jonka kanssa istuit sivussa, jonka kanssa leikit alussa tai vuosien ajan, vai oliko se jotain aivan uutta?

Minchin: Se oli hyvin mittatilaustyötä, ja se tuli, koska kun teet elokuvasovitusta, aina puhutaan siitä, onko uutta kappaletta kirjoitettavana. Kuten tiedät tämänkaltaisista asioista, kyse on todella palkinnoista ja paskasta, ja luulen, että tunnet minut, olemme puhuneet tarpeeksi, voit kuvitella kuinka huvittunut olen siitä. Olen kuin "H**k off" (nauraa). Kappaleita on paljon, emme tarvitse uutta musiikkia, ja jos tarina ei sitä tarvitse, en aio kirjoittaa sitä. Olin itsepäinen sen suhteen, ja kaikki tiesivät, että olisin itsepäinen sen suhteen. Kun Dennis ja Matthew lähettivät minulle luonnoksia, mutta vain kohteliaisuudesta, en todellakaan antanut Dennisille muistiinpanoja hänen uudesta käsikirjoituksestaan, enkä se ole minun paikkani, mutta tekisin sen, jos minusta tuntui, että siitä oli apua, mutta seurasin prosessia. tapahtuu ja ajattelee: "Vau, nämä kaverit ovat fiksuja." Lopulta Matthew sanoi: "Emme voi saada tätä elokuvaa loppuun. Voitko korjata tämän?' Kun Matthew ehdotti, että meidän pitäisi ehkä lopettaa uusi kappale, se oli selkein paljastuksen hetki, jonka olen koskaan saanut, ja olin kuin: "Tietenkin teemme, koska ei ole verhoa." Et saa tuoda skoottereita ja toistaa Kun kasvan isoksi ja meillä on jousi haluamallamme tavalla. Esitys päättyy kärryn pyörään. Et voi lopettaa elokuvaa kärrynpyörään, koska sillä ei ole samaa vaikutusta. Tuon kärryn pyörän yksinkertaisuus lavalla on syvällinen hetki hienovaraisesta teatterin neroudesta, mutta se ei voi toimia elokuvassa. Meidän täytyy työntää hieman eteenpäin ja tehdä pieni montaasi. Näytelmän käsikirjoitus sanoo: "Ja uusi rehtori oli Miss Honey, ja usein sanottiin, että se oli kaunein koulu koko maassa", mutta emme puhu kameralle elokuvassa, meidän on näytettävä. että. Joka tapauksessa istuin Dennisin ja Matthew'n kanssa ja sanoin: "Meidän täytyy lopettaa laulu. Mistä puhutaan?' Juttelimme, kirjoitin kaksi sivua nuotteja ja tajusin, että meidän piti tarttua kaikkiin näihin teemoihin, musiikkiteemiin, temaattisiin teemoihin, eksistentiaalisiin teemoihin ja niin edelleen, ja saamme sitoa ne yhteen, joten uudessa kappaleessa on kaikki tämä. sen sisällä. Tunsin myös vahvasti, että musiikillisesti jotain jäi yli. Kirjoitin sen nopeasti ja lähetin sen ja sanoin: "Entä tämä?" ja kaikki vain sanoivat: "Pyhä paska. Se käy, sika. Olen hyvin ylpeä kappaleesta; se on hyvin yksinkertainen, ja otat sen pois musikaalin kontekstista, ja joku muu olisi voinut kirjoittaa sen, mutta musikaalin kontekstissa se tekee tehtävänsä hyvin.

Thompson Oliko mukavaa tehdä säätöjä ja pieniä muutoksia siellä täällä, lyhentää tai poistaa kappaleita ja muokata lyyristä kerrontaa hieman? Oletko halunnut tehdä sen siitä lähtien, kun työskentelit sen parissa?

Minchin: Siitä on 14 vuotta, kun aloin kirjoittaa tätä. Rakastan tätä mahdollisuutta, mutta en ole yhtä hyvä kuin Matthew ja Dennis heittämään tavaraa pois. Kirjoitan melko matemaattisesti. Olen kuin: "Ratkaisin tämän ongelman 14 vuotta sitten, joten se on ratkaistu ja niin laulu menee." Se on traumaattista. Ihme on lähes puolet lavashow-version pituudesta, mikä oli vaikeaa. Leikkaamme myös asioita pois Bruce, mutta olin hyvin tietoinen siitä, että palvelemme eri genreä ja että elokuvan kappaleet sopivat eri tavalla. Minäkin nautin siitä. Rakastan työskentelyä Matthew'n kanssa; hän on loistava kaveri ja erittäin rakas ystävä; Kaipaan häntä ja Englantia, joten olen juuri työskennellyt hänen ja Dennisin, toisen rakkaan ystävän, kanssa. Olemme erittäin onnekkaita Matilda koska hyvin usein, jos sinulla on valtava menestys jossain, suhteet kiristyvät kaikenlaisista paskista syistä, mutta olemme kaikki uskomattoman läheisiä. Ehkä suurin jännitys kaikista on Chris Nightingalen työ tämän elokuvan parissa, koska Chris on hyvitetty orkestroinnista ja lisämusiikista Matilda Musical ja hänellä on taipumus olla aliarvostettu lavamusikaalista, koska hän otti kaikki luomani teemat ja levitti niitä kaikkialle. Hän on ottanut aivan toisen askeleen tällä tuloksella. Hän on vain loistava. Kyse ei ole vain siitä, että hän on tuulistanut orkesteritöitä lauluilla, mitä hän on tehnyt välisisällöllä ja todellisella partituurilla, joka on rakennettu minun teemoilleni, vaan se menee Chris Nightingalen maahan syvästi. tapa. Pisteet ovat uskomattomia, ja voin ehkä ottaa 15 prosenttia kunniasta siitä. Vaikea työ leikata kappaleita ja valita mitä jättää pois, kuten esim Telkkari, äänekäs ja Säälittävä, oli lopulta melko tiukka muutaman niistä, ja minä sanoin: "Ei, sen on mentävä." Näen sen nyt.' Se on vaikeaa, mutta todiste vanukasta on syömisessä. Mitä enemmän katson sitä, sitä enemmän uskon, että Matthew langoittaa neulan loistavasti helvetin pienellä silmällä. Se on uskomatonta.

Thompson Puhut ihmisten kanssa työskentelystä, ja haluaisin nähdä sinun tekevän yhteistyötä Vaaleanpunainen Martini uudelleen.

Minchin: (nauraa) Vau.

Thompson Esitys, jonka teit Kew Gardensissa Lontoossa, on asia, josta puhumme edelleen, ja olemme nähneet Pink Martinin useita kertoja sen jälkeen.

Minchin: Se on ainoa kerta, kun olen koskaan työskennellyt heidän kanssaan. En käynyt heidän kanssaan kiertueella, mutta pidän heidän tavaroistaan. Storm Large lauloi heidän kanssaan sinä iltana, ja pidän hänestä ja tunsin hänet vähän. Se esitys oli ainoa kerta, kun olen koskaan ollut heidän kanssaan. Olisin mielelläni leikkinyt heidän kanssaan. Ne ovat hämmästyttäviä.

Thompson Sinun tulisi harkita kumppanuutta uudelleen ja pelata yhdessä Hollywood Bowlia.

Minchin: Tämäpä kiintoisaa. Puhuin tuosta Kew Gardensin keikasta muutama päivä sitten. Se sai minut ymmärtämään, etten ollut oikeastaan ​​ajatellut kiertää heidän kanssaan. Kiertueella niin monen ihmisen kanssa on kuitenkin erinomainen tapa välttää rahan ansaitseminen (nauraa), ja minun pitäisi tietää. Olen tehnyt kahden bussin neljän kuorma-auton kiertueen Yhdistyneessä kuningaskunnassa 55-henkisen sinfoniaorkesterin kanssa, joten en voi ansaita rahaa yksin, kiitos paljon (nauraa).

Roald Dahlin Matilda musikaali saapuu Netflixiin sunnuntaina 25. joulukuuta 2022.