Online-vastareaktiot "Viimeiseen jediin" ja "Ghostbusters" -peliin tuhosivat perinnön jatko-osan

Cobra Kai nappasivat noin 95.55 miljoonaa katselutuntia viime viikolla, viidennen kauden ensimmäinen viikko saatavilla alustalla yhteensä 202.25 miljoonaa tuntia. Esitys on näennäisesti venyttänyt omahyväisyyttään ja tuonut esiin nyt aikuiset tähdet Karate Kid toisiaan vastaan, kun heidän keski-iän kriisikilpailunsa kärjistyy koko Etelä-Kalifornian yhteisöön, niin pitkälle kuin se voi mennä. Ei spoilereita, mutta jokainen isompi konflikti ratkeaa, lukuun ottamatta viime hetken pientä cliffhangeria keskitason konnasta. Jos on kuudes ja viimeinen kausi, toivon, että se voi korjata yhden ydinongelman, joka on vaivannut sarjaa sen jälkeen, kun siitä tuli NetflixNFLX
omaisuutta. Esitys alkoi perinnöllisenä jatko-osana Voima herää, vain mahdollisesti muuttuakseen lähemmäksi Skywalkerin nousu.

Cobra Kai anna aikuisten palata keskipisteeseen.

Ohjelma keskittyi aluksi Johnny Lawrenceen (William Zabka) ja Daniel LaRussoon. He joutuivat jatkamaan kilpailua lukiokouluissa, kun entinen etuoikeutettu lapsi joutui ulospäin, kun taas työväenluokan "karatelapsi" oli menestyvä autoliikkeen omistaja. Lawrence päätti avata Cobra Kai dojon uudelleen. Tämä valinta sotki lopulta heidän lapsensa (Mary Mouser Samantha LaRussona ja Tanner Buchanan Robby Keenena) ja ulkopuolisen (Xolo Maridueñan Miguel Diaz), joka joutui Johnnyn siiven alle. Väärässä käänteessä tämä nuori mies perustettiin "uudeksi" Karate Kidiksi, ja Johnny löysi mahdollisen lunastuksen lapsen huollosta (ja romanssista yksinhuoltajaäitinsä kanssa). Kuten uskontunnustus, Cobra Kai käytti vanhaa jatko-muotoa ja franchising-eläinlääkäreitä syöttinä tuoda esiin uuden sankarin aliedustetusta väestöryhmästä.

Osittain Martin Grooven John Kreesen (joka esiteltiin ensimmäisellä kaudella cliffhanger) sekaantumisen ansiosta, toinen kausi päättyi mahtavaan ja traagiseen koulun laajuiseen taistelulajien tappeluun. Seuraavat kaudet kuitenkin korostivat franchising-eläinlääkäreitä enemmän kuin lapsia. Kolmannella kaudella Daniel lähti Japaniin olemaan vuorovaikutuksessa hahmojen kanssa Karate Kid osa II kun taas Elizabeth Shue (ensimmäisen elokuvan rakkaus) teki laajennetun cameon. Neljäs kausi keskittyi Terry Silverin (Thomas Ian Griffin), pääpahiksen paluuseen. Karate Kid osa III. Viides kausi näki Karate Kid osa IIn (nyt uudistetun) pahiksen Yuji Okumoton Chozen Toguchi värvättiin auttamaan hyviä tyyppejä. Tämä johti edelleen siihen, että todelliset nuoret päähenkilöt työnnettiin pois valokeilasta aikuisten hyväksi.

Cobra Kai on edelleen viihdyttävä ja hyvin rakennettu draama. Se pysyy monella tapaa platonisena ihanteena siitä, mitä haluaisimme niin kutsutulta perinnölliseltä jatko-osalta. Se toimii 1980-luvun come-of-age-trilogian faneille (ei ole ollut vihjeitä Hillary Swankista, joka olisi esittänyt Seuraava Karate Kid) ja nuoremmille yleisöille, jotka haluavat nauttia PG-luokitellusta saippuaoopperasta. Kuitenkin sattuman tai suunnitelman johdosta tarinan näennäinen päähenkilö Miguel Diaz on muuttunut (parhaimmillaan) sivuhahmoksi. Lisäämällä jatkuvasti uusia hahmoja vanhoista elokuvista ja priorisoimalla Karate lapsi tähdet päälle Cobra Kai päähenkilöille, esitys tarjoaa reaaliaikaisen esimerkin siitä, kuinka vanhat jatko-osat ovat kehittyneet useiden viime vuosien aikana. Ne olivat ennen Troijan hevosia, mutta nyt ne ovat vahvistuksia.

Mikä vanha jatko-osa olikaan…

Voima herää oli jatkoa Jedien paluu, joka matkii New Hope. Kuitenkin, kyse oli edelleen siitä, että Daisy Ridleyn Rey, John Boyegan Finn ja Oscar Isaac Poe tapasivat ja kukistivat Adam Driverin Kylon ja Domhnall Gleesonin Huxin johtaman New Orderin. Samoin uskontunnustus oli kallioinen jatko-osa, joka keskitti ja korosti Michael B. Jordanin Adonis Creediä. Paikalle saapui nuoria ja vanhoja yleisöä Jurassic World (1.66 miljardin dollarin arvosta maailmanlaajuisesti), koska he pitivät Jurassic elokuvia ja koska he pitivät Bryce Dallas Howardin Clairesta ja Chris Prattin Owenista "puisto on auki ja asiat menevät helvettiin" -koukun keskellä. Jumanji: Tervetuloa Jungle ansaitsi hämmästyttävät 962 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti asettumalla "uudeksi" korkean konseptin komediaksi, jonka pääosassa oli löysä jatko-osa. Jumanji.

Kääntäen, Itsenäisyyspäivä: Resurgence floppi vuonna 2016 (390 miljoonaa dollaria 165 miljoonan dollarin budjetilla) osittain siksi, että se alitti uudet tähdet (Maika Monroe, Liam Hemsworth ja Jessie T. Usher) palaavien eläinlääkäreiden hyväksi (Jeff Goldblum, Bill Pullman, mutta ei läpäissyt Will Smith) . Terminaattori: Tumma kohtalo muotoili itsensä a Voima herää-tyylinen perinnöllinen jatko-osa, aivan kuten Terminaattori: Genisys muotoutui vuoden 2009 jälkeen Star Trek käynnistä uudelleen. Se kuitenkin laiminlyö uudet näyttelijät (Natalia Reyes, Mackenzie Davis ja Gabriel Luna) Linda Hamiltonin ja Arnold Schwarzeneggerin hyväksi. Jopa Fantastic Beasts esiosa-sarja kaatui lopulta (814 miljoonasta dollarista 660 miljoonaan dollariin 400 miljoonaan dollariin), koska se ei onnistunut vahvistamaan uusia näyttelijöitään fanien suosikeiksi, panostaen franchising-nostalgiaan ja "tarina ennen tuntemaasi tarinaa" abstraktiin vetovoimaan.

Vaikka "vanha sisään uuteen" ei aina toiminut kaupallisesti, katso myös Miehet Musta: Kansainvälinen or Autot 3, kaksi keskeistä julkaisua, ja niiden monimutkainen vastaanotto aiheuttivat muutoksen niin sanottujen perintöjen jatko-osien rakentamiseen. Ensinnäkin seksistinen ja rasistinen online-vastareaktio Paul Feigin sukupuolenvaihdokseen Ghostbusters remake loi tarinan, jota 144 miljoonan dollarin (!) scifi-komedia pommitti (126 miljoonaa dollaria kotimaassa, mutta 229 miljoonaa maailmanlaajuisesti), koska se jätti huomiotta "fanit" eikä ollut totta. Ghostbusters jatko. Toinen, Viimeiset jedit meni pidemmälleTähtien sota on nykypäivän lasten mentaliteetti, joka oli järkevää sen jälkeen Voima herää'cliffhanger. Se kohtasi SEO-ystävällisen online-vastareaktion, mikä loi vaikutelman, että Episodi VIII, joka sai ylistäviä arvosteluja, A Cinemascorelta ja 1.33 miljardia dollaria maailmanlaajuisesti, halveksi fanit ja yleisö.

Mikä perinnöllinen jatko-osa nyt on…

Tiedämme mitä tapahtui seuraavaksi. Ensinnäkin ilmeisesti (mutta ei kronologisesti) Lucasfilm ja/tai Disney näennäisesti uusittu Skywalkerin nousu elokuvaksi, joka pohjimmiltaan ohjasi uudelleen Viimeiset jeditn juonen käänteitä ja etusijalle aikuinen Tähtien sota hahmoja, mukaan lukien Reyn yhteyden korostaminen alkuperäisen trilogian hahmoihin (mukaan lukien Jedi-voimien saaminen pahalta vanhalta mieheltä) nykyajan tarinankerronnan kustannuksella. Se ansaitsi surkeita arvosteluja, B+ Cinemascore-arvosanan (ei hienoa Tähtien sota) ja "vain" 515 miljoonaa dollaria (alle Konna yksi) kotimaan ja 1.073 miljardia dollaria (vähemmän kuin jokeri) maailmanlaajuinen. Samaan aikaan näimme uudenlaisen perinnön jatko-osan normalisoitumisen, jolloin vanhimpien franchising-fanien tunteet asetettiin etusijalle nuorempien ja uudempien yleisöjen sijaan. Saimme silti uusia, kattavampia sankareita, mutta ne olivat toissijaisia ​​ja vain arvokkaita alkuperäisiin tähtiin verrattuna.

Ghostbusters: Afterlife's nuori Phoebe Spengler (McKenna Grace) oli arvokas vain suhteessa siihen, että hän oli Egon Spenglerin tyttärentytär. Hän pelasti päivän vain eläkkeellä olevien (tai kuolleiden) alkuperäisten Ghostbusterien avulla ja hyväksynnällä. Pahat pojat elämälle puhui Will Smithistä ja Martin Lawrencesta, aivan kuten Matriisin ylösnousemukset oli Keanu Reevesin Neosta ja Carrie Anne-Mossin Trinitystä. Sama Blumhouse Halloween trilogia, joka ei koskaan ohittanut Jamie Lee Curtisin Laurie Stroden lopullisena lopullisena tyttönä. Jopa Jurassic World cast tarvitsi apua Jurassic Park heittää sisään Valta. Huutaa, joka vähätteli Neve Campbellia ja Courtney Coxia ja tappoi David Arquetten, oli poikkeus säännöstä. Yläase: Maverick oli kyse siitä, kuinka vain Tom Cruise, Miles Tellerin ja Glenn Powellin avulla, voisi pelastaa päivän (ja Hollywoodin).

Suosituin ase 2 teki näiden viestien alatekstinViimeinen jedi perinnölliset jatko-osat tekstiksi. Tämä on saattanut vaikuttaa sen yli 1.463 miljardin dollarin menestykseen. Seuraava perinteisten jatko-osien aalto julisti enimmäkseen, että franchising-eläinlääkärit olivat ainoita, jotka pystyivät pelastamaan päivän. Välityspalvelimella alkuperäiset fanit nimettiin kriittisimmiksi faneiksi, jopa niiden kiinteistöjen osalta, jotka olivat peräisin heidän lapsuudestaan. Meillä on aalto sukupolvien nostalgiakappaleita, kuten Willow, Beverly Hillsin poliisi: Axel Foley ja Picard (jonka kolmas kausi on pohjimmiltaan muuttumassa kahdeksas kausi Star Trek: The Next Generation). Aikuiset fanit vaativat, että Hollywood jatkaa lasten aikakauden etujen huomioon ottamista, kun taas jotkut samaan aikaan (ainakin verkkokuplassa) valittavat sosiaalisessa mediassa, jos nämä vanhat kiinteistöt uskaltavat näyttää monimuotoisemmilta kuin aiempien sukupolvien aikana.

Popkulttuuri vakuuttaa aikuisille, että heidän sankarinsa ovat edelleen parhaita.

Näemme tulvan elokuvia ja ohjelmia, jotka ovat ensisijaisesti olemassa muistuttamaan ihmisiä siitä, kuinka paljon he pitivät Hocus Pocus ja Mestarit samalla vakuutti faneille, että nämä ominaisuudet olivat itse asiassa hyviä. Suurin osa uutta nostalgiaa vinouttavaa Tähtien sota esitykset järjestetään nyt joko välillä Sithin kosto ja Tähtien sota tai heti sen jälkeen Jedin paluu. Kerran hylätystä esiosa-trilogiasta on tullut ensisijainen keskipiste Tähtien sota jatkuvuus sukupolvien nostalgian ansiosta. Kaksi suurinta suoratoiston esitystä ovat esiosaa Game of Thrones (Lohikäärmeiden talo) ja Peter Jacksonin Lord of the Rings trilogia (Voiman renkaat). Suoratoistosotien ansiosta nämä alustat toistavat "IP for IP's sake" -virheitä, joiden ansiosta teatteri sai alun perin menettää jalansijansa suoratoistolle.

Jopa Avatar: The Way of Water myydään ainakin toistaiseksi nostalgiana avatar 13 vuotta sitten, vaikka tuo nostalgia olisikin "muistatko, kun popkulttuurin nostalgia ei ollut ensisijainen koukku suuren budjetin franchising-telttapylväissäsi?" Spider-Man: Ei tietä kotiin tuotti maailmanlaajuisesti 1.91 miljardia dollaria, mikä johtuu osittain Sam Raimin sukupolvennostalgiasta Spider-Man trilogia ja Marc Webb Hämmästyttävä Hämähäkkimies duo. Jälkimmäinen oli niin kaupallinen virhe, että Sony päätyi jakamaan Peter Parkerin Disneyn kanssa. Jopa DC Films on ryhtymässä toimintaan. Ensinnäkin Ezra Millerin pitkäikäisyys Flash ratkaisevana koukuna on Michael Keatonin paluu Bruce Waynena/Batmanina 31 vuoden kuluttua. Batman Returns. Nostalgia ei riittänyt pelastamaan Batgirl, jossa Keaton esiintyi Waynena ja nykyinen sukupolven nostalgiamestari Brendan Fraser Fireflynä, mutta poikkean.

Cobra Kai on edelleen hyvä esitys, ja lasten < aikuisten epätasapaino ei ole hyväksyntä/hylätty skenaario. Sen evoluutio (devoluutio?) on kuitenkin asettunut lähes täydellisesti laajempaan popkulttuuriin. Voima Awakens ainakin käytti lohduttavaa nostalgiaa ja IP-spesifistä tietoturvaa esitelläkseen uusia päähenkilöitä, jotka "ei valkoisen tyypin" näyttelijöiden esittämänä rikkoivat käsityksen siitä, kuka voisi olla globaalin menestysfilmin otsikko ja miljardin dollarin IP-osoitteen ankkuroiminen. Saatamme olla nyt tuomittu ei vain ruokkimaan IP-osoitetta, vaan keskittämään nimenomaan vanhoja franchising-eläinlääkäreitä, jotka palaavat taisteluun ja vakuuttavat faneille, että he ovat edelleen kaikkein erikoisimpia. Saatamme pian olla nostalgisia Voima herää-tyylinen perinnöllinen jatko-osa Skywalkerin nousu kloonit tulvivat teattereita ja suoratoistoalustoja. Sillä välin toivotaan Cobra Kai kausi kuusi palauttaa Miguel Diazin keskipisteeseen.