Musiikkialan kilpailun vahtikoira löytää hälyttäviä trendejä eri puolilla sektoria

Ison-Britannian kilpailunvalvontaviranomainen The Competition and Markets Authority (CMA) totesi, että yli 80 % äänitetystä musiikista kuunneltiin tällä hetkellä suoratoistona, Yhdistyneessä kuningaskunnassa pelattiin viime vuonna yli 138 miljardia suoratoistoa. Streaming on väitetysti tehnyt alasta haastavamman taiteilijoille, sillä monet ansaitsevat vähemmän tuloja kuin ennen. Britannian kansanedustajat vaativat tämän seurauksena alan "täydellistä nollausta".

Raportti osoitti, että hyvin pieni vähemmistö taiteilijoista teki huomattavia tuottoja, kun taas valtaosa sai vähäisiä tuloja.

CMA:n väliaikainen toimitusjohtaja Sarah Cardell sanoi: "Monille taiteilijoille se on yhtä vaikeaa kuin se on aina ollut - ja monet kokevat, että he eivät saa reilua sopimusta."

Raportissa todettiin kuitenkin, että helppous musiikin saatavuus on lisääntynyt, jossa muusikoiden on paljon helpompi jakaa musiikkia ja kuuntelijoilla on paljon vähemmän ongelmia taiteen kanssa.

Kirottu raportti valaisi, että nykyinen suoratoistomalli suurilta toimijoilta erityisesti hyödyttää suuria tähtiä ja levy-yhtiöitä.

"Miljoona suoratoistoa kuukaudessa ansaitsisi artistille vain noin 12,000 14,287 puntaa (XNUMX XNUMX dollaria) vuodessa." Raportissa kerrottiin.

Spotifyn kerrotaan maksavan 0.002–0.0024 puntaa (0.0038 dollaria) suoratoistoa kohden, ja Apple Music on noin 0.0045 puntaa (0.0059 dollaria). YouTube maksaa vähiten, noin 0.0070 puntaa (0.00052 dollaria).

Näkökulma on myös keskeinen lukuisten ongelmien tunnistamisessa. Ensimmäinen suoratoistoalusta Rhapsody, joka perustettiin vuonna 2001, maksoi 9.99 dollaria kuukaudessa. Hinnat ovat pitkälti samat nykyään, eivätkä ne mukaudu siihen valtavaan inflaatioon, joka on iskenyt talouksiin viimeisen 20 vuoden aikana.

Intellectual Property Office -toimiston tiedot osoittivat, että vain 1700 taiteilijaa onnistui tekemään miljoonan suoratoiston vuodessa Isossa-Britanniassa.

Catherine Willcox, brittiläinen country-musiikkiduo Ward Thomas, kertoi BBC Newsille: ”Olen ollut alalla yli vuosikymmenen ajan ja saavuttanut suhteellisen menestystä – ykkösalbumin, loppuunmyytyjä kiertueita ja monia jännittäviä festivaalipaikkoja – ulkopuolelta näyttäisi siltä, ​​että olisimme taloudellisesti melko mukavat."

"Kuitenkin albumien myynnin laskun ja suoratoiston lisääntymisen vuoksi kukaan ei ole täysin varma siitä, kuinka he jatkavat luovaa uraa kun alan maisema muuttuu niin dramaattisesti"

"Olemme uskomattoman onnekkaita, että voimme tehdä tätä kokopäiväisesti tällä hetkellä", Wilcox sanoi, "mutta se on aina hyvin heikkoa - ja tämä tulee kahdelta artistilta, jotka hyötyvät mestareista, esitysoikeuksista ja live-esityksistä."

"Tämä on vielä vaikeampaa lauluntekijöille, jotka saavat vain kirjoittajansa suosion."

Zachary Schnall eli DJ Bander sai taustan korkeasta rahoitusalasta, kiinteistöosakkeisiin sijoittamisesta musiikin avulla kasvattaakseen mediayhtiötä ja levy-yhtiötä Bander Productionsia, joka on nyt saavuttanut 8-numeroisen arvon.

Tällä hetkellä hän mentoroi ja auttaa taiteilijoita ja yrittäjiä rakentamaan ja kehittämään brändejä ja yrityksiä hyödyntäen asiantuntemustaan ​​rahoitus- ja talous-/myyntistrategioista.

Säveltäjänä ja tuottajana, joka rakensi vahvan tuotantoyrityksen myymällä biittejä sekä säveltämällä elokuviin, televisioon ja artistien alkuperäislevyihin, hän on nähnyt alan muutoksen omakohtaisesti.

”Musiikkibisnes on kova peli. Se on erittäin kilpailukykyinen, samanlainen kuin monet muut viihdesektorit, ja nyt läpimurto vaatii hyvin erilaista strategiaa kuin mitä se ennen.” Hän sanoi.

Hän lisäsi: ”Sekä kiinteistö- että musiikkialalla on monia ihmisiä, jotka tukahduttavat sinua ja haluavat pidätellä sinua. Monet turhautumiset ja suljetut ovet, avain on aina jatkaa ja uskoa visioosi. Keskity tuomaan parasta mahdollista tuotetta ja toimimaan aina kunniallisesti ja rehellisesti.”

"Se vaatii paljon joustavuutta, tämä ei ole helppo ura, ja varmasti on tilaa uusille malleille, jotka auttavat taiteilijoita saamaan lisää tuloja. Niitä on nyt, mutta ne eivät vain saa paljon painoa."

”Haluamme, että taiteilijoillamme on laajempi läsnäolo ja vaikutus. Kyse on jakelun yhdistämisestä kohdennettuihin sitouttamis- ja kasvutyökaluihin, ja siinä me loistamme asiakkaidemme kannalta – autamme heitä tavoittamaan uusia yleisöjä ympäri maailmaa”, Schnall sanoi.

Suunnitelmista muuttaa musiikkisektorin vinoa dynamiikkaa hän toisti: ”Haluan lähivuosina kasvaa tuottajana, jolla on enemmän sijoituksia ja listausmahdollisuuksia, mutta myös isompana mediamogulina auttamaan kasvavia artisteja. Koska minulla on ainutlaatuinen tausta sekä musiikin että rahoituksen parissa, uskon pystyväni palvelemaan erilaisia ​​asiakkaita paitsi yritys- ja rahoitusalalla myös viihde- ja teknologiamaailmassa.

"Kun on ongelmia, on mahdollisuuksia ja haluan, että voimme löytää ratkaisuja todellisen muutoksen aikaansaamiseksi."