Johtamisen viisautta Broadway-tähdeltä

Joulukuun 20^th, tuottajat Almost Famous ilmoitti lopettavansa Cameron Crowen kirjoittaman Broadway-musikaalin, joka perustuu hänen vuoden 2000 samannimiseen elokuvaansa. Pian sen jälkeen näyttelijä Anika Larsen - joka näytteli Elaine Millerin roolia, joka on saanut inspiraationsa Crowen omasta äidistä ja jota on esittänyt Frances McDormand elokuvassa – kirjoittanut sydämellinen, julkinen kirje kollegoilleen ja yhteistyökumppaneilleen viisi vuotta kestäneen luovan hankkeen äkillisen lopettamisen aiheuttamasta surusta. Nyt Larsenin voimakkaat ja syvästi henkilökohtaiset sanat kaikuvat, ei vain tiiviissä Broadway-yhteisössä, vaan eri toimialoilla ja yhteyksissä, joissa suru ja menetys ovat monien johtajien mielessä.

Olipa kyseessä lomautukset, fuusiot ja yritysostot, inspiroituneiden kustannusten hallinnan, organisaation konsolidoinnin ja uudelleenjärjestelyn hankkeiden varhaiset päättymiset, perustajien erot tai työn ja työelämän ulkopuolisen elämän yhdistämisen uudelleen visioiminen vuoden alkuvuosien jälkeen. COVID-pandemian aikana makrotalouden epävarmuudessa liikkuvat yritysjohtajat ovat yhä dramaattisemman muutoksen keskipisteessä kuin monet ovat kokeneet urallaan – tai jopa elämänsä aikana. Nämä muutokset ovat jättäneet ihmiset kaikilla uran vaiheilla ja kaikilla organisaatioelämän tasoilla kokemaan menetyksiä ja surua tavoilla, joita on usein tuskallista hallita ja jotka jäävät säännöllisesti huomaamatta tai keskustelematta työpaikalla. Ja kaiken kaikkiaan johtajat tarvitsevat suunnitelman tukeakseen tiimin jäseniä, jotka selviävät kollegoiden äkillisestä katoamisesta, työsuhteen päättymisestä, johon he ovat omistaneet vuosia elämästään, emotionaalisesta kamppailusta kotona työskentelyn tuottavuuden ja itsenäisyyden välillä sekä eristäytyminen työtovereista, kohtalonsa hallinnan menettämisen tunne ja paljon muuta.

Tämä laajempi toimintakonteksti on johtanut siihen, että Larsenin kirje on resonoinut taiteilijoiden, käsityöläisten, kauppiaiden ja muiden kollegoiden yhteisön ulkopuolella, joille hän puhui suoraan. "Luulen, että [tuo reaktio] ei ollut niin yllättävä", hän sanoi tammikuussa 2023 annetussa haastattelussa. "Yksi esimerkki menetyksestä, jopa itsellesi ominaista, on muiden ihmisten ymmärrettävissä. Menetys on menetys ja suru on surua. Taiteilijoina meiltä kysytään niin usein työstämme – meitä haastatellaan siitä, miltä luominen tuntuu. Mitä mieltä olet avajaisista? Mutta kukaan ei kysy sinulta, miltä tuntuu päättää esitys, miltä tuntuu, kun jokin päättyy. Kukaan ei puhu siitä."

Tony-ehdokas Cynthia Weilin roolista Carole Kingin biomusikaalissa Kaunis, Larsen on ollut syvästi mukana monissa korkean profiilin projekteissa aiemmin, mutta ei ole koskaan aiemmin tuntenut pakkoa kirjoittaa julkisesti päättymisestä. Tämä kerta oli erilainen, koska "työ ei vain ollut poikkeuksellista, mutta tuntui myös epäreilulta, että meidät pakotettiin lopettamaan pandemian ja muiden tekijöistämme, jotka eivät olleet täysin hallinnassamme." Tämä hallinnan menetys johti käsittelemättömään kollektiiviseen suruun – ja sai Larsenin halun tarttua kynään.

Larsenin kirje kartoittaa rakkaudella luomisen polkua lähes viiden vuoden aikana matkalla Broadwaylle, ja se välittää paitsi taiteellisen yhteistyön, myös tunteen, joka liittyy yhteisen näkemyksen palvelemiseen – hänen kokemukselleen ominaista, mutta yleistettävissä olevaa. mikä tahansa organisaatio. "Teistä tuli joukkue", hän kirjoittaa. "Ja valitsit ihmiset, jotka uskalsivat. . . tulla näyttämään mitä olet tehnyt. Nuo [ihmiset] antoivat kaikkensa luomukseesi - toivoen, toivoen, toivoen että tämä riskialtis yritys saattaa olla yksi harvoista riskialttiista yrityksistä menestyä."

Larsen vastustaa kohteliaasti, kun häntä pyydetään jakamaan neuvoja muille, jotka kokevat tai johtavat dramaattista organisaatiomuutosta. "Ajatus, että uskaltaisin opettaa, saa minut epämukavaksi", hän sanoo. ”Hyvä tarinankerronta ei ole koskaan pedanttista. Toki näytelmäkirjoittajilla on näkökulma, mutta jos luennoit tai opetat, se on huonoa teatteria. En halua kertoa ihmisille, että heidän pitäisi olla surullisia menetyksestä. Halusin jakaa hyvin konkreettisen esimerkkimme siitä, kuinka menetys tapahtuu ja se voidaan kokea, sen sijaan, että kertoisin ihmisille, kuinka heidän pitäisi tuntea tai varautua suruun."

Hänen aidosta nöyryydestään huolimatta sekä Larsenin alkuperäinen kirje että sen kirjoittamista koskevat pohdinnat sisältävät runsaasti hyviä neuvoja jokaiselle johtajalle, joka auttaa tiimiä tai organisaatiota dramaattisessa muutoksessa.

Ammenna kokemuksen viisautta. "Tiedän", hän sanoo, "tavalla, jota nuoremmat kollegani eivät vielä tiedä, millaista on katsoa uraa taaksepäin ja saada kaikki työsi olemaan virstanpylväitä urasi aikajanalla. Se on valtava ja kaiken kattava, kun olet siinä. Ajan myötä niistä tulee kuitenkin näitä itsenäisiä muistoja. Tiedät, mihin ne johtivat sinulle, kuinka he sitten palvelivat sinua, koska he kaikki tekevät niin – jopa silloin, kun niihin liittyy kipua. Kaikki palveli sinua, kaikki johti seuraavaan asiaan."

Löytää tapoja tuoda ihmiset yhteen, kertoa tarina sekä tunnustaa ja käsitellä organisaatiomuutoksen ja menetyksen surua yhdessä. "Olla yksin surunsa kanssa on paljon vaikeampaa kuin käsitellä sitä muiden kanssa. Siksi järjestämme hautajaiset ja muistotilaisuudet. Ne eivät ole kuolleita varten. Meidän täytyy olla yhdessä tuntemalla nämä tunteet. Se auttaa meitä ottamaan huomioon kaiken tuskan – ja siirtymään eteenpäin. Tarinoiden kertomisen syy on aina halu löytää yhteisiä piirteitämme, ja se on surun käsittelyn ydin."

Älä ota muutosta – tai sen tulosta – henkilökohtaisesti. Saatat olla pettynyt tulokseen, mutta se ei koskaan koske vain sinua. ”Olen koe-esiintynyt moniin projekteihin urani aikana, ja olen varannut niistä alle 1 %. Jos et kestä sitä, jätät [näyttelemisen] aikaisin”, Larsen sanoo. ”Päätökset perustuvat siihen, mitä he nimenomaan tarvitsevat tiettyjen ihmisten kanssa, keitä muita on huoneessa, miten kompromissi tapahtuu – se ei ole henkilökohtaista. Opit olemaan ottamatta sitä henkilökohtaisesti. Tulos ei ole heijastus siitä, kuinka hyvä olet." Sen systeemisen ajattelun hyödyt voivat olla ilmeisempiä esittävien taiteiden kohdalla, mutta viitekehys on yhtä tärkeä koko organisaation elämässä.

Muista, että kukaan meistä ei todellakaan tiedä, mitä huomenna tapahtuu. "Luulin tietäväni, miltä tämä vuosi tulee näyttämään", Larsen selittää. "Olen suunnittelija. Minulla ei ole riskigeeniä. Minulle paljon vaikeampaa kuin näyttelijän hylkääminen on sen arvaamattomuus. Voisin saada puhelun agentiltani milloin tahansa, mikä muuttaisi jopa sitä, miltä huomiseni näyttää. Loppujen lopuksi se on aina totta kaikille – se on elämää. Mutta se näkyy vielä selvemmin siinä työssä, jossa olen, ja se on ilkeän kovaa."