Kuinka taiteilijat voivat kiertää perinteisiä viihderakenteita ja luoda aitoa fanikokemusta

Kun lohkoketjuteknologia syntyi ensimmäisen kerran, useimmat ihmiset näkivät sen perustana, joka johti uuteen hajautetun rahoituksen maailmaan. Ja vaikka se on sitä, se on paljon enemmän kuin se ennusti Web3.0:n tuloa. Tämä on Internetin uusin iteraatio, ja se on pohjimmiltaan täysin hajautettu, läpinäkyvä ja muuttumaton työkalusarja, joka muuttaa tapaamme käyttää Internetiä.

Useiden kryptovaluuttojen, NFT:iden, DOA:iden, dAppien ja jopa metaversumien ilmaantumisen myötä ymmärrämme, että Web3.0:n muutos ulottuu paljon rahoitusta pidemmälle. Yksi paikka, joka on jo osoittautumassa uudeksi elämäksi, on viihde. Tekijätalous etsii tapoja hyödyntää Web3.0-ratkaisuja laajentaakseen heidän uraansa mukaansatempaavammalla, vaikuttavammalla ja tuottavammalla tavalla sisällöntuottajille ja heidän faneilleen.

"Web3.0:n tulo ei tarkoita tuomionpäivää Facebookille, Youtubelle, Spotifylle, Twitterille ja kaikille muille Web2.0-tekniikoille, jotka ovat parantaneet elämäämme vuosien saatossa. Mutta se tarkoittaa, että meidän on avauduttava tähän uuteen maailmaan pysyäksemme merkityksellisinä ja meillä on parhaat mahdollisuudet kasvaa”, sanoo Christopher Khorsandi, Gybsyn, Web3.0-kaupankäyntialustan perustaja, joka palvelee paikkoja, esiintyjiä ja heidän fanejaan.

Viihdeteollisuus kokee suuria muutoksia alan kulmakivissä, jotka vievät vallan perinteisiltä portinvartijoilta ja asettavat sen lujasti taiteilijoiden, viihdyttäjien ja heidän fanien käsiin.

Web3.0:n hajautettu rakenne tarjoaa tasa-arvoiset mahdollisuudet jokaiselle taiteilijalle

On totta, että itsenäisenä taiteilijana on nykyään paljon helpompaa kuin vuosikymmen tai enemmän sitten. On monet taiteilijat, jotka ovat tehneet oman menestyksensä pelkän karun ja sosiaalisen median avulla. Mieleen tulevat artistit ja bändit, kuten Lana Del Ray, Chance the Rapper, Nipsey Hussle ja Imagine Dragons.

Mutta kaikista näistä onnistumisista huolimatta tuntuu, että suurimpien levy-yhtiöiden kanssa allekirjoitetuilla artisteilla ja sisällöntuottajilla on etulyöntiasema verrattuna niihin, jotka yrittävät tasoittaa omaa polkuaan. Mutta vaikka levy-yhtiön kanssa solmiminen tuo mukanaan ilmeisiä uraetuja, todellisuus ei ole aina yhtä siro. Levyt voivat näyttää hyötyvän liikaa taiteilijansa luovuudesta; joskus näyttää siltä, ​​​​että taiteilijat ovat ylistettyjä työntekijöitä, jotka työskentelevät pomon palveluksessa.

Vuonna 2015 Prince ilmoitti jättävänsä levy-yhtiöt ja julkaisee musiikkinsa yksinomaan Jay-Z:n suoratoistopalvelun Tidalin kautta. Hän jopa meni eteenpäin kuvaile levysopimuksia orjuudeksi ja neuvoi aloittelevia taiteilijoita pysymään erossa heistä. Princen lisäksi monet muut taiteilijat, kuten Paul McCartney ja Taylor Swift, joka menetti oikeudet kuuteen ensimmäiseen albumiinsa, ovat myös tunteneet piston.

”On epäreilua, että artisti viettää lukemattomia tunteja studiossa tekemässä hyvää musiikkia vain saadakseen mestarit levy-yhtiölle. Tarrat vievät niin suuren osan piirakasta, että taiteilijalle ei jää suhteellisen mitään. Tästä syystä loimme Gybsyn auttamaan taiteilijoita ja kaikkia viihteen arvoketjussa olevia tahoja hallitsemaan omaa kohtaloaan."

Gybsy näyttää tyypilliseltä Web2.0-alustalta, mutta se on rakennettu blockchain-teknologiaan, joka varmistaa avoimet ja tehokkaat kaupankäynti- ja lippumarkkinat. Alusta eliminoi nykyiset lipunmyyntiongelmat, jotka mahdollistavat lippujen skalpauksen ja petokset. Sillä on myös rojaltistrategia, jonka avulla taiteilijat ja tapahtumapaikat voivat ansaita rahaa läpinäkyvästi toissijaisesta lipunmyynnistä. Gybsyn verkkokaupparatkaisu tarjoaa myös taiteilijoita, promoottoreita ja paikkoja mahdollisuuden olla tekemisissä fanien ja yleisön kanssa luomalla ja myymällä NFT:itä faneilleen.

Web3.0 muuttaa taiteilijan fanikokemuksen

Web3.0:ssa taiteilijoiden mahdollisuudet rakentaa aitoja suhteita faneihinsa uransa alusta ovat loputtomat.

Yksi tapa tämä voi tapahtua NFT:n kautta. Tämä Web3.0-tuote on antanut taiteilijoille ja laajemmalle luovalle yhteisölle tavan kannustaa yleisöään. Fanit haluavat olla mahdollisimman paljon mukana rakastamiensa artistien elämässä, joten artistit voivat tarjota heille tämän mahdollisuuden myymällä NFT-levyjä, jotka ovat saaneet vaikutteita heidän uransa eri elementeistä.

Khorsandi kutsuu NFT:itä, erityisesti niitä, joilla on todellista hyötyä, tulevaisuuden osakkeeksi. "Tiedätkö, kuinka rakastimme kerätä baseball-kortteja lapsena toivoen, että he arvostaisivat arvoa ja tekisivät meille voittoa? Sama ajatus on NFT:n kanssa. Taiteilijat voivat luoda NFT:itä, jotka ovat saaneet inspiraationsa hittikappaleesta, erityisestä hetkestä elämässään, ainutlaatuisesta hetkestä kulissien takaa ja kirjaimellisesti kaikesta muusta, jolla on arvoa. Ja kun taiteilijan menestys kasvaa ja he alkavat tarjota erityisiä käyttöoikeuksia, palkintoja tai tuotteita vain niille NFT-korttiensa haltijoille, tämä johtaa NFT:n arvon kasvuun, joten siitä hyötyvät kaikki. Tämä tarkoittaa, että fanit voivat olla alusta alkaen panoksena artistin tulevaisuuteen ja tarjota heille resurssit, joita he tarvitsevat menestyvän uran rakentamiseen.

Toinen hyödyllinen työkalu Web3.0-arsenaalissa on käyttää Hajautetut autonomiset yhteisöt (DOA). Tämä Web3.0-yhteensopiva foorumi voi auttaa taiteilijoita rakentamaan uskollisen seuraajayhteisön, joka ei ole vain siellä vaatimassa sisältöä vaan myös ollakseen mukana luomisprosessissa. Fanit pääsevät eturivissä mihin tahansa projektiin, jonka parissa heidän suosikkiartistinsa työskentelevät, ja he ovat myös mukana päätöksenteossa koko prosessin ajan. Tämä suora suhde sisällön todellisiin kuluttajiin osoittautuu tehokkaammaksi ja vaikuttavammaksi kuin levyjohtajien, agenttien, tiedottajien jne. aiheuttama byrokratia.

Taiteilijat voisivat myös omistaa kaikki oikeudet musiikkiinsa ja käyttää sitä haluamallaan tavalla. Lisäksi lohkoketjun muuttumattoman arkistoinnin vuoksi NFT:iden lyöminen niiden sisällölle antaisi vankan ja todennettavissa olevan tallenteen sisällön omistajuudesta tavalla, jota on lähes mahdotonta väärentää.

Taiteilijoiden ohella myös urheilubrändit voivat mukauttaa ja kasvattaa malliaan nyt käyttämällä fanien sitoutumistekniikkaa Web 3.0:n kautta. OraclenORCL
uutta SaaS-pohjaista analytiikkaalustaa CrowdTwist on hyödynnetty rakentamaan räätälöity Web3:a käyttävä ohjelma, joka palkitsee asiakkaita ja faneja heidän sitoutumisensa perusteella. Sail GP, maailmanlaajuinen purjehdusliiga, käyttää CrowdTwistiä rakentaakseen kanta-asiakasohjelman, joka yhdistää Web2:n ja Web3:n ja lopulta palkitsee faneja heidän sitoutumisestaan ​​ja tunteellisesta osallistumisestaan.

Warren Jones, SailGP:n teknologiajohtaja, sanoi uudesta hankkeesta: "Olemme Web2-yritys, joka siirtyy Web3-tilaan, joten meillä on edelleen Web2-asiakkaita. Joten tuon kitkaton lähestymistavan on tapahduttava. Pyrimme siihen, miten se toimii Web2-käyttäjälle ja miten se toimii Web3-ympäristössä."

Oraclen urheilumarkkinoinnin ja liiketoiminnan kehittämisen johtaja Amr Elrawi sanoi: ”Monien urheilubrändien suurin haaste on se, että fani on aktiivisesti mukana tapahtumissa. Mutta mitä teet tapahtumien välillä, mitä teet ennen ja jälkeen tapahtuman, kun sinulla ei ole sankarisisältöä, joka on tapahtuman tapahtuma.

"Tämä on tilaisuus alkaa olla tekemisissä näiden fanien kanssa ja tarjota heille eksklusiivisia kokemuksia tai eksklusiivista sisältöä."

Taiteilijoiden ja tuotemerkkien yleinen kyky ylläpitää sisällön ja urapolun omistajuutta ja hallintoa ja tarjota faneille kokemus ja edut läpinäkyvällä mutta kaupallistetulla tavalla on viihteen tulevaisuus. NFT:t, DOA:t ja nämä uudet kannustinrakenteet ovat vasta alkua tälle internet-pohjaiselle vallankumoukselle viihdeteollisuudessa, ja niin artistit kuin fanitkin näyttävät rakastavan sitä.

Lähde: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2023/01/02/the-web30-celebrity-how-artists-can-circumvent-traditional-entertainment-structures-and-create-authentic-fan- kokea/