Henry Selick puhuu Netflixin "Wendell And Wildista", Jordan Peele -liiketoiminnasta ja afropunkista

Täydellisen luovuuden ja kunnianhimoisen myrskyn ansiosta meillä on Wendell ja Wild, ohjaaja Henry Selickin viimeisin stop motion -animaatiohelmi.

Yhteistyö Jordan Peelen kanssa, joka syntyi alun perin ennen uraauurtamista Mene ulos oli jopa vihreä, se kertoo tarinan juonittelusta demoniveljestä, jotka saavat teini-ikäisen tytön kutsumaan heidät elävien maahan. Se on villi matka, joka on kääritty upeaan visioon. Se on nyt suoratoistona NetflixissäNFLX
.

Otin Selickin yhteyttä saadakseni lisätietoja hänen ensimmäisestä elokuvastaan ​​vuoden 2009 jälkeen Coraline, Afropunkin kerronnalliset vaikutteet ja miksi PG-13-luokituksen saaminen oli avainasemassa.

Simon Thompson: Tervetuloa takaisin. On hienoa, että ohjaat jotain tällaista taas. Onko töykeää kysyä, mikä kesti niin kauan?

Henry Selick: Ei ollenkaan. Coraline ilmestyi vuonna 2009, ja minulla oli jatkoprojekti ja vietin siihen useita vuosia. Sitä kutsuttiin Varjokuningas, mutta lopulta se ei onnistunut. Aina on muita tekijöitä siihen, miten elokuva saa tukea tai ei tue studiolta, ja tämä suljettiin. Se, mikä sai minut jälleen liikkeelle, oli nähdä Key ja Peele esitys Comedy Centralissa. Se alkoi vuonna 2012, ja vuonna 2015 olin niin rakastunut esitykseen, että otin yhteyttä Keegan-Michael Keyiin ja Jordan Peeleen, koska minulla sattui olemaan vanha tarina lantiotaskussani. Se oli vain seitsemän sivua, poikieni innoittamana heidän ollessaan pieniä ja demonisia. Se kertoi kahdesta demoniveljestä. Se oli se esitys, joka inspiroi minua ottamaan elokuvan eteenpäin. Tämä johti siihen, että tapasimme ja Jordan osoittautui erittäin asiantuntevaksi ja stop motion -animaatioiden faniksi. Kuultuaan tarinan ja lukenut sivut haluavat ryhtyä yhteistyökumppaniksi. Se oli ennen kuin hän ampui Mene ulos, hänen ensimmäinen live-action -kauhuelokuvansa. Hänen ideansa olivat niin hyviä, hänen ideansa hänen perustamaansa uuteen yhtiöön, Monkeypaw Productionsiin, olivat niin kiehtovia, että silloin se todella tapahtui. Siitä oli vielä kauan, mutta jos pandemiaa ei oteta huomioon, se ei ole niin pitkä. Tarvittiin muiden ihmisten kykyjä inspiroida minua tekemään uusi elokuva ja tehdä siitä elokuva, ja olen todella tyytyväinen siihen.

Thompson Mielenkiintoista on, että sanot sen, kun lähestyit kavereita aiemmin Mene ulos? Oliko Jordanille tuolloin outoa, että joku tuli hänen luokseen tällaisen elokuvaprojektin kanssa? Hänet nähtiin edelleen koomikkona.

Selick: Halusin työskennellä heidän molempien kanssa, ja Keegan-Michael vain oletti, että koska he tekivät tämän muissa ohjelmissa, kyse oli äänityöstä. Jordan sattui tietämään, mitä tein, ja rakasti stop motionia, joten hänen ideansa oli nousta ja olla enemmän elokuvaohjaajana. Tiesin, mitä neroja he molemmat olivat esityksestään ja että he kirjoittivat paljon esitystänsä, ja sitten hän antoi minun lukea hänen käsikirjoituksensa. Mene ulos. Hän oli työskennellyt sen parissa monta vuotta, ja se oli hänen lemmikkiprojektinsa. Tajusin heti, kuinka helvetin loistava kirjailija ja tarinankertoja hän oli. En oikein osaa selittää kaikkea, mutta luulen, että sen oli tarkoitus olla ja että hän näki jotain työssäni. Tiesin jo tietyn tason lahjakkuudesta, mutta sitten hänen käsikirjoituksestaan ​​näin tämän kokonaan toisen tason. Suunnittelimme ja kehitimme tarinaamme ja hahmojamme, ja toin avuksi kuvittajan ja toisen tuottajan, Ellen Goldsmith-Veinin, mutta meidän piti silti viedä tarina esille. Hänellä oli paljon asioita meneillään, joten vietin paljon aikaa sen kehittämiseen, ja sitten hän sai sanan, että he aikoivat tehdä Mene ulos; se oli erittäin pieni budjetti, ja juuri ennen kuin se ilmestyi, hän sanoi: "Meidän täytyy mennä ulos pitämään Wendell ja Wild”, koska hän oli huolissaan Mene ulos saattaa pommittaa. En ollut nähnyt yhtään materiaalia, mutta olin lukenut sen ja tiesin sen olevan hienoa; sitten se oli tämä ilmiömäinen hitti, ja kaikki halusivat olla Jordan Peele -liiketoiminnassa. Tuolloin hän oli veturi ja minä kämppä. Emme menneet kaikkialle tämän kanssa, koska tiesimme tarinamme olevan hyvin epätavallinen, ja halusimme myös PG-13-luokituksen. Animaatiolle tässä maassa sitä on vaikea saada. Ihmiset eivät usko siihen, mutta halusimme sen huoneen leikkivän. Veimme sen pariin paikkaan, ja Netflix vastasi kyllä ​​ja antoi meille haluamamme arvosanan. Matka oli pitkä, mutta sen jälkeen Mene ulos vapautettiin, maailma muuttui ja vihdoin olimme matkalla.

Thompson Stop motion -animaatio vie aikaa, eikä se ole halvin työväline. Kuinka helppoa oli saada ihmiset mukaan? Maailmassa, joka kaipaa jatkuvaa sisältöä, ihmisillä voi olla taipumus haluta heti tai nopeammin ja mahdollisimman halvalla.

Selick: Ehdottomasti, ja se on monimutkainen asia. Jos palaat asiaan Painajainen ennen joulua, se tapahtui, koska se oli lahja Tim Burtonille saada hänet palaamaan Disneylle ja tekemään suuria menestysfilmejä, kuten hän teki ulkona sotilaspalvelija elokuvia. Ajatuksena oli, että se tehdään pienellä budjetilla. Olin ollut Timin ystävä vuosia ja tiesin tuon projektin alkuperäisestä ideasta, mutta hän ohjasi muita live-action-elokuvia, joten hän pyysi minua ohjaamaan sen, ja teimme työmme. Se tehtiin paljon pienemmällä budjetilla kuin perinteiset Disney-elokuvat, ja se ilmestyi ja teki rahansa. Mitä tulee sen jälkeiseen elämään, kukaan ei olisi voinut ennustaa sitä. Olimme tekemässä James ja Giant Peach kun Toy Story ilmestyi, ja tietysti CGI tapahtui, ja sitten kaiken on oltava CGI:tä. Toy Story sillä sattui olemaan uskomattoman hyvä tarina, ja ulkoasu oli uusi, mutta se on aina: "Mitä meidän on helppo ymmärtää siitä, kuinka ansaitsemme enemmän rahaa animaatiolla?" Keskellä siis James ja Giant Peach, Tuotantopäällikkö sanoi minulle: "No, emme näe tätä stop-liikettä joka tapauksessa toteuttamiskelpoisena muotona." Emme olleet edes valmiit elokuvaan. Stop motion -animaatiossa se tulee ja menee, sitten se tulee uudestaan ​​ja menee uudestaan. Asiat muuttuivat suoratoiston myötä, koska monet suoratoistoryhmät ymmärsivät, erityisesti Netflix, joka oli ensimmäinen, että meidän ei tarvitse menestyä kaikkien kanssa sinä avausviikonloppuna. Voimme ottaa riskejä ja löytää yleisömme. Tämä auttaa Netflixiä ottamaan riskejä pysäytysliikkeessä, perinteisessä käsin piirretyssä animaatiossa ja suuressa painopisteessä. Heillä on minun elokuvani, Guillermo del Torolla on kaunis Pinocchio, ja heillä on kaksi projektia Aardman Animationin kanssa, koska se on erilainen liiketoimintamalli. Haluaisin ajatella, että jos ihmiset katsovat elokuvia, stop motionin ei tarvitse kadota kahdeksaan vuoteen ennen kuin se palaa.

Thompson Animaatiota ja nerokasta tapaa, jolla tarina korostaa keskustelunaiheita ja -kysymyksiä, elokuvan ääniraita on loistava kerrontavoima. Oli hienoa kuulla, että rakastamani bändejä, kuten Fishbone, käytettiin tällä tavalla. Mitä voit kertoa minulle tästä prosessista?

Selick: Otan tämän kunnian. Kuten tiedät, vuonna 1985 ohjasin musiikkivideon Fishbonelle, joten tunsin heidät. Tiesin heidän aikalaisistaan; Olen amatöörimuusikko, joten minulla oli tämä historia. Mistä se alkoi, oli Kat. Miltä hän näyttää? Jordan ja minä molemmat olivat yhtä mieltä siitä, että tämä hieman uusi kulttuuriliike nimeltä Afropunk oli todella siistiä. Se on ollut olemassa noin kymmenen vuotta, ehkä vähän pidempäänkin, jossa nuoremmat ihmiset kunnioittavat ensimmäisen sukupolven mustaa ja ruskeaa punk-bändejä 70- ja 80-luvuilta. Heillä on omat ainutlaatuiset muotinsa, ja he kunnioittavat myös uusia bändejä, jotka ovat joko punk- tai mustapunk-yhtyeitä, kuten Janelle Monae. Hän on esiintynyt heidän festivaaleillaan ja on hyvä esimerkki. Asut ovat luovimpia töitä, joita olen koskaan nähnyt ihmisten tekevän, mukaan lukien värien käyttö, vartalotaide ja muu. Joten se alkaa Katista ja siitä, kuka hän haluaa olla, kun hänellä on siihen mahdollisuus. Sieltä se kasvoi siihen, millaista hänen musiikkinsa olisi. Siitä tuli isompi ja emotionaalinen yhteys hänen isänsä kanssa, joka osoittautuu valtavaksi ensimmäisen sukupolven bändien faniksi, joista tiedän. En tuntenut kaikkia, mutta tiesin varmasti Bad Brainsin, Deathin, Fishbonen ja Living Colorin, jotka tulivat myöhemmin. Silloin lähdettiin kisoihin. Hänellä oli tämä boombox, ja siellä on mixtape, mutta mitkä ovat kappaleet? Jordanilla oli erinomaisia ​​panoksia, Netflixillä oli hienoja ihmisiä, kuten Brandon Coulter, yksi esimiehistämme, ja varapresidentiksi tullut Karen Toliver antoi meille eräänlaisen uuden elämän tuodaksemme takaisin joitain kappaleistamme. ei ollut varaa. Toimittajani Mandy Hutchings oli loistava, koska hän tunsi kaikki bändit kaikilta aikakausilta, joten oli hauskaa valita paras kappale tällä hetkellä ja hahmojemme sisäiseen elämään. Se kaikki järjestyi vasta hyvin myöhään prosessissa, mutta olen niin iloinen siitä. Se on vain yksi niistä asioista, joissa leikimme sillä, perääntyimme siitä ja sitten syleilimme sitä, ja se hyytelöi noin kaksi kuukautta sitten.

Thompson Sinä kosket Painajainen ennen joulua, ja vuonna 2023 tulee kuluneeksi 30 vuotta. Mitä olet suunnitellut? Oletko alkanut keskustella siitä, miten sitä juhlitaan? Olen ollut elokuvan aikaisemmissa juhlissa Hollywood Bowlissa, ja ne ovat olleet uskomattomia. Mitä ajattelet?

Selick: Olen keskustelujen reunalla. Toivottavasti tulee suuri julkinen tapaaminen. Tim on hyvin hillitty, mutta on salaa osallistunut Hollywood Bowliin. Jälleennäkeminen edelleen keskuudessamme olevien esiintyjien ja keskeisten kykyjen kanssa olisi hienoa. En koskaan tiedä, mitä Disney valmistaa. He ovat kohteliaita, mutta he eivät pidä minua koko ajan ajan tasalla.

Wendell ja Wild suoratoistaa nyt Netflixissä.