Tutki hiphopin ja korujen ainutlaatuista suhdetta

Mitä mielessäsi liikkuu, kun näet joidenkin hip-hopin hevosmiehistä pukeutuvan kohtuuttomilla koruilla kaikkialla? Luuletko, että he vain elävät parasta elämäänsä, vai ovatko he vastuuttomia rahojensa kanssa?

Hip-hopin maailma on monella tapaa ainutlaatuinen. Se on yksi ilmaisuvoimaisimmista nykyään saatavilla olevista taiteen muodoista. On yleistä, jopa odotettavissa, nähdä genren suurimpia nimiä pukemassa kalliita timantteja, kultanappeja, sormuksia, rannekoruja, grillejä ja kelloja. Ja sellaisilla esityksillä Youtube-dokumentit, "Ice Cold", missä tähdet, kuten Migos, A$AP Rocky, Lil Baby ja French Montana esittelevät blingiään, näyttää siltä, ​​​​että he kaipaavat jokaista tilaisuutta esitellä kokoelmiaan.

Olet kuitenkin väärässä olettaessasi, että kaikki nämä taiteilijat elävät ylellistä elämäntapaa vain sen vuoksi. Hiphopin ja korujen välinen suhde juontaa juurensa pitkälle, ja sillä on paljon syvempi kulttuurinen ja historiallinen merkitys kuin julkisesti tunnustetaan.

Hiphop-korut ovat statussymboli

Kun seuraat orjuuden historiaa, Jim Crow'n aikakautta, kansalaisoikeuskausia ja jopa nykypäivän institutionaalista rasismia, on vahvaa näyttöä siitä, että Mustalle Amerikalle ei ole koskaan annettu mahdollisuutta kasvaa ja kukoistaa vapaasti tavalla, joka mahdollistaisi sukupolvien vaurauden. ja mukavan taloudellisen turvallisuuden taso - ainakaan ei siinä määrin kuin Valkoisella Amerikassa on ollut.

Vuonna 2019 mustien kotitalouksien mediaanivarallisuus oli 24,100 XNUMX dollaria, lähes kahdeksan kertaa vähemmän kuin valkoisten kotitalouksien mediaanivarallisuus, joka oli 189,100 142,330 dollaria. Mitä tulee mustien vs. valkoisten kotitalouksien keskimääräiseen varallisuuteen, se oli 980,549 14.5 - XNUMX XNUMX dollaria, mikä tarkoittaa, että mustien kotitalouksien osuus valkoisten kotitalouksien keskimääräisestä varallisuudesta oli vain XNUMX prosenttia.

Afroamerikkalaisyhteisö on tilastollisesti riistetty ja syrjäytynyt monilla taloudellisesti merkittävillä aloilla, kuten koulutuksessa, tutkimuksen rahoitusmahdollisuuksissa, terveydenhuollossa, työ- ja asuntomarkkinoiden mahdollisuuksissa sekä rikosoikeusjärjestelmässä. Monet menestyneet mustat ihmiset, jotka kasvoivat näissä olosuhteissa ja niiden ympärillä ja ovat saavuttaneet menestystä, puhuvat "mudan selvittämisestä", mikä viittaa siihen, että he saavuttavat menestyksen melkein aina kohtuuttoman kamppailun kautta.

Hip-hop-kulttuurissa, joka on historiallisesti ollut afroamerikkalaisten väline kommunikoida tuskastaan ​​ja kamppailuistaan, kun joku tästä yhteisöstä menestyy, he löytävät tavan näyttää se ja ilmaista se saman välineen kautta.

Alex Arabov, kaupunkikeskeisen räätälöityjen korujen suunnittelijabrändin Vobaran omistaja, sanoo: "Bling on useimpien emcee-henkilöiden statussymboli. Se on menestyksen symboli ihmisille, joilla ei aina ollut tasapuolisia toimintaedellytyksiä sukupolvien vaurauden rakentamiseen. He yrittävät kommunikoida, että huolimatta mahdollisuuksien ja yleisen vaurauden puutteesta ja jopa vastustuksesta, jota he kohtasivat pyrkiessään tekemään jotain itsestään, he ovat onnistuneet. Koru on henkilökortti, joka osoittaa ja todistaa, että heidän sanomansa on totta ja totta. Mutta se on myös tietyssä mielessä sitä, että he antavat keskisormen sortojärjestelmille, jotka yrittivät pitää heidät alhaalla."

Vobara on tehnyt räätälöityjä koruja raskaille hittoilijoille, kuten Rick Ross, Migosin Quavo, Kodak Black, Soulja Boy, Future, Rich the Kid ja monet muut. He tekevät myös koruja kaikille, erityisesti kaupunkiyhteisölle, jotka haluavat laadukkaita mittatilaustyönä valmistettuja timantti- tai kultakappaleita edulliseen hintaan. Arabovia inspiroivat lähtemään koruliiketoimintaan hänen isänsä ja setänsä Jacob the Jeweller, joka perusti hyvämaineisen kellosepän Jacob & Co. Hän uskoo, että monet hiphopin räppärit ja taiteilijat ymmärretään väärin tuhlaaviksi, koska monet eivät voi. liittyvät kokemuksiinsa ja kamppailuihinsa.

Hip-hop-korujen tekeminen on tulonlähde monille mustille luoville

”Kyllä, korujen käyttäminen on ihmisten tapa osoittaa, että he ovat tehneet sen, mutta se on paljon enemmän. Kaupunkiyhteisössä on monia, jotka ovat oppineet korukaupan täydellisyyteen, joten kun taiteilijat tulevat tekemään korun, on näille suunnittelijoille mahdollisuus käyttää kykyjään tehdäkseen jotain ainutlaatuista ja upeaa, Arabov huomauttaa.

Samalla tavalla sinulla on Bvlgari, Tiffany & Co.TIF
, Cartier ja muut huippukorumerkit; on myös yhtä taitavia korusuunnittelijoita, jotka ovat olemassa tyydyttämään kaupunkien palettia siitä, mitä korut voivat olla.

Kaupunkikorusuunnittelu on vakiintunut markkinarako koruteollisuudessa. Tämän markkinaraon suunnittelijat tarjoavat palvelua, jota monet yhteisössä haluavat ja joista maksavat. Tämä suhde varmistaa liiketoimet molempien osapuolten välillä, mikä luo kukoistavan teollisuuden.

Korukokoelman kasvattaminen voi tuottaa investointia

Korut voivat olla myös sijoitus. Kun taiteilija menee hankkimaan omituisen näköistä korua, se ei joskus ole vain esittelyä varten; se on myös siinä toivossa, että se tuottaa arvoa. Tähän vaikuttavat monet tekijät: suunnittelun laatu, suunnittelijan maine, sen omistava taiteilija ja kuinka paljon sitä on saatavilla. Nämä kaikki voivat edistää minkä tahansa korun arvon kasvattamista. Tämä pätee enimmäkseen luksuskelloihin.

Tästä syystä monet hip-hop-tähdet voivat pudottaa suuren määrän nollia rajoitetun erän kelloon huippubrändeistä, kuten Rolex tai Patek Philippe, Hublot ja Cartier. Draken kerrottiin kerran pudonneen 620,000 XNUMX dollaria Jacob & Co:n kelloon Beyoncé lahjoitti Jay-Z:lle 5 miljoonan dollarin 18k valkokultaisen Hublot-kellon.

Nämä kellot yleensä arvostavat ajan myötä, ja niiden jälleenmyyntiarvo on usein vaivan arvoinen. Sinun ei tarvitse tarkkailla liian kauan ymmärtääksesi kuinka monet emcees ja hip-hop levyjohtajat tekevät tätä. "Ice Cold" -dokumentissa Quality Control Musicin toimitusjohtaja Pierre "P" Thomas puhui luksuskellokokoelmansa tarkoituksellisesta kasvattamisesta, jotta hän voisi jättää jotain lapsilleen ja lastenlapsilleen.

Kuinka "bling-kulttuuri" luo valtavan teollisuuden

Hip Hopin pakkomielle blingiin on vaikuttanut valtavasti koko kaupunkikulttuuriin, ja tämä vaikutus kattaa rodun ja taloudellisen kuilun. Yhä useammat nuoret alkavat käyttää koruja, olkaimet ketjuihin ja kelloihin, erottuakseen joukosta, määritelläkseen persoonallisuutensa tai luodakseen ainutlaatuisen brändin.

Arabovin mukaan "Olemme tehneet tiivistä yhteistyötä monien viihdealan suurten hittiläisten kanssa, mutta hip-hopin ulkopuolella on vieläkin suurempi markkina-aukko. Siksi Vobara varmistaa, että jokaista asiakasta kohdellaan samalla tavalla, A-listaa tai satunnaista kaveria.”

”Olimme sitten palvelemassa palaavia asiakkaita, kuten julkkiksia tai vaikuttajia, jotka tulevat ostamaan riipuksia tai kelloja joka viikko, tai ensikertalaista, joka tulee ostamaan yhden riipuksen, pyrimme tekemään jokaisesta asiakkaan ostoksesta kokemuksen. Vaikka julkkiksilla on isot rahat kulutettavana, "bling-kulttuurin" lisääntynyt hyväksyntä tuo tulvan uusia asiakkaita, jotka kokonaiskulutuksella tuottavat enemmän voittoa jalokivikauppiaille."

Kun Arabov pyrkii laajentamaan Vobara-brändiä ja avaamaan lippulaivamyymälöitä, hän myöntää, että korujen ja hiphopin suhdetta ei voida koskaan katkaista, ja lupaavien nuorten artistien ilmaantuessa joka päivä, tämä side vain vahvistuu. niin ei-taiteilijoista on tulossa suurin asiakaskunta korujen valmistajille kaikkialla maassa.