Creed-franchise on enemmän kuin Rocky-spinoff

LOS ANGELES – Se on altavastaajan tarina 21-luvulle.

Creed-sarja on Hollywoodin ihme monella tapaa. Se on tuottoisa spinoff rakastetusta, vuosikymmeniä vanhasta Rocky-sarjasta, mutta sillä on oma moderni tyylinsä ja herkkyytensä.

Ja samalla kunnioittaen tähteä ja tarinoita, jotka antoivat sille perustan, se on kääntänyt käsikirjoituksen kestävän valkoisen työväenluokan myytteihin korostamalla mustia kykyjä kameran molemmilla puolilla.

Warner Bros. ' tulevassa "Creed III" -elokuvassa, joka on määrä saada elokuvateattereihin 3. maaliskuuta, myös sen päänäyttelijä ottaa ohjaajan ohjaajan, minkä teki myös Sylvester Stallone vuonna 1979 "Rocky II" -julkaisun myötä. Elokuva on Michael B. Jordanin ohjaajadebyytti.

"Michael B. Jordan on työskennellyt hämmästyttävien televisiosarjojen ja elokuvien parissa, ja olen aina sanonut, että paras elokuvakoulu on kuvauksissa", sanoi Shawn Edwards, elokuvakriitikko, joka istuu Critics Choice Associationin hallituksessa. - perusti Afroamerikkalainen elokuvakriitikkojen yhdistys. "Luulen, että oli vain ajan kysymys, milloin [hän] hyppää kameran taakse."

Jordanin tie ohjaajan tuoliin oli päällysti Ryan Coogler, joka kirjoitti ja ohjasi ensimmäisen Creed-elokuvan, sekä Steven Caple Jr., joka ohjasi toisen. Coogler, joka ei ollut vielä julkaissut debyyttielokuvaansa "Fruitvale Station", jossa myös Jordan näytteli, lähestyi Stallonea Creedin spinoffista.

Useita vuosia myöhemmin hän lopulta voitti hänet. Stallone näytteli kahdessa ensimmäisessä elokuvassa ja käsikirjoitti "Creed II" -käsikirjoituksen. Stallone ei ollut mukana kolmannessa Creed-elokuvassa ja kieltäytyi CNBC:n kommenttipyynnöstä.

Ensimmäinen elokuva, vuoden 2015 "Creed", seurasi Adonisia, Rockyn pitkäaikaisen kilpailijan ja myöhemmän ystävän Apollo Creedin poikaa. Tarina tarkasteli nyrkkeilylegendan varjossa elävän orvoksi jääneen pojan elämää, joka käsittelee omaa altavastaajansa tarinaa, kun hän yritti seurata isänsä jalanjälkiä ja astua kehään.

"Creed" toisti suuren osan alkuperäisten Rocky-elokuvien kerronnan vihjeistä, jotka keskittyivät Phillyn valkoisten työväenluokan katujen niin sanottuun "kinkku- ja munasarjaan", josta tulee raskaan sarjan haastaja ja lopulta maailmanmestari.

Mutta uusi franchising käsitti myös mustan kokemusta ja mustan maskuliinisuutta koskevia kysymyksiä.

"On virkistävää nähdä tämä keskittyminen, ei perinteisiä tapojamme ajatella mustien edustusta menneisyyden ja historiallisen taistelun suhteen syrjintää ja sortoa vastaan", sanoi Fordhamin yliopiston professori Brandy Monk-Payton, joka on erikoistunut mustien mediaedustustuksiin. "Luulen, että ne on upotettu tapaan, jolla [elokuvan hahmot] liikkuvat maailmassa… mutta samalla se ei ole tarinan keskipiste. Tarinan keskiössä on tämä jokainen ihminen, joka päätyy käymään läpi kamppailua ja voittoa."

Sellainen tarina voidaan kertoa vain, kun mustat taiteilijat ovat osa tuotantoprosessia ja heillä on johtotehtäviä studioissa, alan sisäpiiriläiset ja asiantuntijat sanovat.

Sheldon Epps, yksi merkittävimmistä mustien ohjaajista televisiossa ja teatterissa, sanoi, että vasta viimeisen vuosikymmenen aikana hän näki muutoksen Hollywoodin monimuotoisuus.

"Olen ollut mukana tarpeeksi kauan, jotta olen ollut tietyissä tilanteissa yksi harvoista tai yksi harvoista taideinstituutin mustista johtajista tai mustista johtajista", hän sanoi. "Tietyinä vuosina ainoa joissakin televisio-ohjelmissa, joita olen tehnyt, kuten "Friends" ja "Frasier". Ja se oli valitettavasti totta monta, monta vuotta."

Epps sanoi, että tilanne muuttui hitaasti, kun lisää mustia ohjaajia palkattiin ohjaamaan tunnin mittaisia ​​dramaattisia televisio-ohjelmia, mukaan lukien Paris Barclay ("Cold Case", "The West Wing") ja Eric Laneuville ("Lost"). Hän viittasi myös mustiin kirjoittajiin, kuten Ava DuVernay, ihmisinä, jotka ovat nousseet valta-asemiin ja käyttivät tätä asemaa muiden kohottamiseksi. DuVernayn sarjassa "Queen Sugar" oli käytäntö, jonka mukaan vain naisohjaajia palkattiin työskentelemään ohjelmassa.

"Useampien väritaiteilijoiden osallistuminen tarinoiden luomiseen, ei vain niiden tekemiseen, vaan niiden kirjoittamiseen, on välttämätöntä, koska se laajentaa kangasta", Epps sanoi. "Sen sijaan, että saisimme kapeaa näkemystä mustista, latinoista tai aasialaisista, koska tarinat kirjoitetaan noiden maailmojen sisältä, saamme paljon, paljon laajemman näkemyksen kansakuntamme kaikista erilaisista yhteisöistä."

Ja tarinoita mustista päähenkilöistä myydä lippuja.

"The Woman King" ansoi lähes 100 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti elokuvateattereissaan viime vuonna, ja Cooglerin kaksi Marvel-lipun alla olevaa "Black Panther" -elokuvaa tuottivat yhdessä. enemmän kuin $ 2 miljardia maailmanlaajuisessa lippukassassa.

Sekä "Creed" että "Creed II" tuottivat yli 100 miljoonaa dollaria kotimaisissa lipputuloissa, tietojen mukaan comScore. Kolmannen elokuvan odotetaan tuottavan 25–35 miljoonaa dollaria avajaisviikonloppunaan.

"Se on laajentanut yleisöä", sanoi Rolando Rodriguez, National Association of Theatre Owners -järjestön puheenjohtaja. "Lainalaisamerikkalainen ja afroamerikkalainen yhteisö tuo esiin erityistä lisäenergiaa."

Rodriguez väittää, että vaikka mustia on 13 prosenttia väestöstä, mustat elokuvakävijät edustavat noin 20–22 prosenttia Creed III:n lipunmyynnistä. Vastaavasti latinalaisamerikkalainen yhteisö vastaa noin 19 prosenttia väestöstä, mutta se edustaa 25–28 prosenttia myydyistä elokuvalipuista.

"Se todella auttaa koko elokuvaa, koska se ei ota pois muilta yleisöiltä", hän sanoi ja huomautti, että muut väestöryhmät tulevat silti mukaan elokuvaan, joten se ei korvaa näitä yleisöjä.

"Olen innoissani siitä, koska on mukavaa nähdä joitain näistä erilaisista elokuvista, joissa nämä nuoret miehet ja naiset voivat todella nähdä itsensä ruudulla edustettuina johtavina näyttelijöinä", Rodriguez lisäsi. ”Se, että sinusta voi tulla joku, josta voi toivottavasti tulla toimitusjohtaja tai elokuvatähti, tuottaja tai ohjaaja… Minusta se lähettää erittäin tärkeän sosiaalisen viestin.”