Sundance-elokuvafestivaalin yhteenveto osa 1

Festivaali ampuu Starter's Pistol -sarjan vuosittaisessa elokuvapalkintokilpailussa

Sundance-elokuvafestivaali on isännöinyt parasta itsenäistä elokuvaa sen perustamisesta lähtien vuonna 1981. Nimetty hänen hahmostaan ​​vuoden 1969 elokuvassa Butch Cassidy ja Sundance Kid, tapahtuman perusti Robert Redford vuonna 1981. Park Cityn lumisilla kukkuloilla Utahissa sijaitseva festivaali on muuttunut surkeasta pienestä nousujohteesta yhdeksi maailman arvostetuimmista elokuvallisista laukaisualustaista. Jos Oscarit ovat palkintokilpailujen ruutulippu, Sundance on virallinen starttipistooli, joka aloittaa uuvuttavan 14 kuukauden kilpailun.

Suurin osa festivaaleilla esitellyistä elokuvista nostetaan esiin ympäri vuoden, kun ne löytävät teatterilevityksen tai suoratoistokodin Netflixin, Hulun, HBO Maxin, MUBI:n ja vastaavien kanssa. Brandon Cronenbergin uusin elokuva, Infinity Pool, käytti Sundancea eräänlaisena ensi-iltana. Se löytyy jo teattereista eri puolilla maata. Sitoutuneet kinofiilit ja elokuvanörtit käyttävät Sundancea löytääkseen elokuvia, jotka hallitsevat heidän kulttuurisia keskustelujaan tulevina kuukausina. Festivaali nostaa indie-elokuvan uusimmat rakkaat heidän henkilökohtaisiin tutkoihinsa.

Jos et ollut tarpeeksi onnekas osallistua vuoden 2023 festivaaleille henkilökohtaisesti tai virtuaalisesti, esitä kynä ja paperi tai puhelimesi Notes-sovellus, sillä nämä ovat joitain elokuvia, joita sinun pitäisi seurata tulevien kuukausien aikana. (Tämä on ensimmäinen monista tuotteista, jotka julkaistaan ​​Sundancen vuoden 2023 painoksessa.)

Kun se sulaa: 1979-vuotias Justin Henry, söpö pieni poika avioeron ytimessä vuoden XNUMX elokuvassa Kramer v. Kramer, on kaikkien aikojen nuorin Oscar-ehdokas. Tatum O'Neal on nuorin Oscar-voittaja, hän oli vain kymmenen vuotias, kun hän voitti parhaan naissivuosan palkinnon. Paperikuu vuonna 1973. Jos 17-vuotias Rosa Marchant voittaa Oscarin vuonna 2024 työstään tässä elokuvassa, hän ei ole ensimmäinen lahjakas nuori, joka tekee niin, mutta se olisi kuitenkin huikea (ja hyvin ansaittu) saavutus. . En voisi kuvitella näkeväni parempaa suorituskykyä tänä vuonna. Sundancen tuomaristo on selvästi samaa mieltä, koska Marchant voitti tuomariston erikoispalkinnon parhaasta suorituksesta World Cinema -kategoriassa.

Marchant esittää Evaa, Belgiassa täysi-ikäistä vauvanaamaista koulutyttöä ystäviensä Laurensin ja Timin kanssa. Eva on edelleen kiinnostunut pyöräilystä, jäätelön jakamisesta ja uimisesta ystävänsä maanpäällisessä uima-altaassa. Laurens ja Tim toisaalta alkavat ymmärtää, että heidän naisluokkatovereillaan voi tarjota muutakin kuin platonista ystävyyttä. Heidän kiinnostuksensa viettää vapaa-aikaa Evan kanssa on hiipumassa. Lapset kasvavat ja ajautuvat erilleen on yleinen elokuvatroppi, mutta yleisö ei välttämättä ole valmistautunut pimeisiin paikkoihin, joita tämä teema vie elokuvan 110 minuutin keston aikana.

Elokuvan alkaessa tapaamme aikuisen Evan (erinomainen Charlotte De Bruyne). Hän on hiljainen, kömpelö ja altis ahdistukselle. Hän näyttää rikki, jopa ahdistuneelta. Eva näkee sosiaalisessa mediassa postauksen tapahtumasta, joka yhdistäisi hänet lapsuuden miehistöön. Hän päättää jättää kotonsa Brysselissä ja palata lapsuuden kesien kaupunkiin. Hän ei näytä olevan erityisen innoissaan mahdollisuudesta palata kotiin. Hän näyttää alistuneelta, ikään kuin hänen kohtalonsa olisi kävellä noilla kaduilla ja nähdä ne kasvot vielä kerran. Elokuva vaihtaa asiantuntevasti menneisyyden ja nykyisyyden välillä yksityiskohtaisesti nuoren Evan elämän tapahtumia, jotka muovasivat nykyisyydessä näkemäämme naista.

Käsikirjoittaja-ohjaaja Veerle Baetensin elokuvanteko on pelotonta, varmaa ja horjumatonta. On käsittämätöntä, että tämä on hänen elokuvadebyyttinsä ohjaajana. Hollantilainen elokuvantekijä luotti nuoreen Rosa Marchantiin kantamaan tämän vaikean tarinan taakkaa, ja tämä luottamus oli hyvässä asemassa. Tuloksena oleva elokuva on upea. Kun se sulaa ei ole muuta kuin elokuvallinen lyönti suoleen. Sen viimeinen kohtaus elää kanssani pitkään.

Kohtelias yhteiskunta: Ria (Priya Kansara) on lukiolainen, joka aikoo ryhtyä stuntwomaniksi. Hän lähettää sähköposteja sankarilleen (tosielämän stuntnainen Eunice Huthart) ja kuvaa itsensä esittämässä tee-se-itse-toimintakohtauksia takapihallaan. Lena (Ritu Arya) on Rian vanhempi sisko, joka on palannut kotiin lopetettuaan taidekoulun. Jos hän ei näytä Rian epävirallisena kameranaisena, Lena huomaa olevansa päällään collegehousuissa ja makaavan päämäärättömästi ympäri taloa koko päivän. Hän ei näytä löytävän tarkoituksensa.

Kun Lena tapaa rikkaan, komean vieraan, joka näyttää aikovan tehdä Lenasta morsiamekseen, Ria alkaa epäillä. Miksi varakas lääkäri ilmestyi tyhjästä koskien siskoaan? Ja miksi Ria ei pääse eroon tunteesta, että hänen sisarensa tuleva anoppi on yhtä luotettava kuin Bond-pahis? Jotain synkkää on tekeillä (tai Rialla on yliaktiivinen mielikuvitus).

Kohtelias yhteiskunta on paljon sanottavaa kasvamisesta ja vanhenemisesta. Onko Ria todella huolissaan siskonsa hyvinvoinnista? Vai onko hän vain pettynyt siihen, että Lena luopuu unelmastaan ​​taiteilijan urasta? Ja mitä se kertoo Rian omista unelmista stuntwoman-ajosta? Ria joutuu kohtaamaan mahdollisuuden, että hän ja hänen sisarensa saattavat elää elämäänsä tavallisina ihmisinä, eikä siinä ehkä ole mitään väärää.

Vertailut Kaikki kaikkialla Kaikki kerralla ovat yhtä suuret osat väistämättömiä ja vähentäviä. Tämän elokuvan luova tiimi saattaa olla innoissaan vertailuista vuoden 2022 yllätyshittiin, joka keräsi muutama viikko sitten kymmenen Oscar-ehdokkuutta. Käsikirjoittaja-ohjaaja Nida Manzoorilla on kuitenkin omat kerronnalliset herkkyytensä ja visuaalisuutensa. Molemmilla elokuvilla on valtava sydän hahmoitaan ja näitä aasialaisia ​​perheitä yhdistäviä siteitä kohtaan, mutta vertailut todella päättyvät siihen. Kohtelias yhteiskunta on hyvä vanhanaikainen väkijoukko, joka on tehty tyylillä poltettavaksi. Se ansaitsee löytää suuren yleisön kokeakseen sen monet viehätysvoimat.

Kuljettaja vahingossa: Long Ma on iäkäs taksinkuljettaja, joka työskentelee enimmäkseen Los Angelesin vietnamilaisilla alueilla. Kun hän juoksee myöhään illalla paikalliseen ruokakauppaan, hän suostuu tapaamaan lipun, joka lupaa maksaa kaksinkertaisen tavanomaiseen hintaansa korvatakseen Longin vaivan. Kun hän tajuaa, että hänet on huijattu hakemaan kolme vankia, jotka ovat paenneet Orange Countyn vankilasta, Long miettii, lähteekö hän henkensä kanssa taksimatkasta.

Aiemmin musiikkivideoiden valmistajana tunnettu elokuva voitti ohjaaja Sing J. Leelle Sundance-ohjauksen palkinnon Yhdysvaltain dramaattisista piirteistä. Elokuvassa on "olet siellä" -välittömyyttä, mikä johtaa niin realistiseen kerronnalliseen draamaan, että se tuntuu dokumentilta. Vaikka elokuva perustuu todelliseen tapahtumaan, Kuljettaja vahingossa ei ole kiinnostunut itse rikoksista. Tämä ei ole menettelytapa. Se on hahmodraama.

Elokuva keskittyy iäkkään taksinkuljettajan ja vanhimman pakolaisen Tayn väliseen suhteeseen. Mies, jolla ei ole poikaa, huomaa olevansa yhteydessä mieheen, jolla ei ole isää. Lyhyissä takaiskuissa yleisö näkee Longin elämän mullistavat tapahtumat, jotka tuhosivat hänen avioliittonsa ja vieraanntivat hänet lapsistaan. Dustin Nguyen (jonka 80-luvun tv-fanit muistavat Harry Iokina 21 Jump Street) antaa sielukkaan, elävän esityksen Taynä. Hänen hiljainen, hienovarainen työnsä kertoo meille kaiken, mitä meidän on tiedettävä hänen hahmonsa menneisyydestä.

Kuljettaja vahingossa omaksuu ajatuksen, että kaikki rikolliset eivät ole pahoja. Joskus kunnolliset ihmiset tekevät erittäin huonoja päätöksiä, ja nuo valinnat pilaavat heidän loppuelämänsä. Tay kaipaa pelastusta, mutta hän pelkää, ettei hän ehkä pysty pelastamaan Longia väkivaltaisilta rikoskumppaneilta. Elokuva ei käsittele paenneiden vankien kohtaloa kuin se on tutkimus eksyneestä miehestä, joka yrittää löytää sielunsa.